2 Mello - Sounds of Tokyo‐To Future

L'annonce du 27 juillet 2021 a déclenché une trajectoire qui s'est concrétisée le 24 août suivant avec Sounds Of Tokyo-To Future. Ce projet ne prolonge pas simplement l'univers de 2018, il opère un saut temporel audacieux : l'hommage rétro au jeu vidéo Jet Set Radio devient une exploration urbaine teintée d'urgence et de modernité.

Une architecture sonore à seize titres qui prolonge le voyage dans Tokyo de 2018

Le disque s'articule autour de seize titres, formant un continuum où la mémoire du passé se heurte au futurisme urbain. Loin d'être une suite chronologique, l'album tisse une toile dense mêlant hip-hop, rap, punk, musique de jeux vidéo, rave et breakbeat. Cette hybridité générique n'est pas décorative ; elle structure chaque piste pour créer une atmosphère à la fois nostalgique et propulsée vers l'avant.

Les featurings d'Anton Corazza et TV-MA sur 'Break Down Break Up' et 'Rapid Crew'

L'énergie brute du projet est amplifiée par deux collaborations confirmées qui ancrent le son dans une réalité partagée. Sur la première piste, Break Down Break Up, la présence d'Anton Corazza apporte une voix additionnelle au titre, créant un dialogue vocal immédiat dès l'ouverture de l'album. Cette intervention donne du corps à la structure initiale et renforce le côté communautaire souvent associé aux scènes underground et punk. Plus loin dans la tracklist, sur Rapid Crew (Can't Move Me), c'est TV-MA qui prend la relève. Sa contribution ajoute une autre couche de texture vocale, variant le registre par rapport à celui de Corazza pour offrir un contraste dynamique au sein du même projet. Ces deux interventions illustrent comment 2 Mello utilise les featurings non pas comme des simples noms sur une pochette, mais comme des éléments actifs participant à la construction narrative et rythmique de chaque morceau.

Une palette sonore variée: punk, rave, breakbeat et hip-hop en fusion

L'hybridité stylistique est le moteur principal de Sounds Of Tokyo-To Future. Les influences de jeux vidéo, omniprésentes dans l'esprit de l'album, se traduisent ici par des rythmes percussifs agressifs et des mélodies synthétiques qui rappellent les codes du breakbeat et du rave. Le côté punk infuse la production avec une énergie raw, visible notamment sur des titres comme Noize The Invasion ou Molotov Music (Interlude), où l'intensité semble monter en puissance. Parallèlement, le hip-hop reste au cœur de l'expression, offrant un contrepoint lyrique aux explosions électroniques. Cette fusion n'est pas toujours fluide ; parfois les éléments s'affrontent, créant une tension qui correspond parfaitement à l'ambiance urbaine et futuriste recherchée par l'artiste.

'Future Unwritten', 'Poison Jam (Part II)' et 'Rave Shit': les piliers du futurisme

La sortie de cet album marque une étape claire dans la carrière de 2 Mello, passant d'un projet de conservation (Memories Of Tokyo-to) à un projet de projection (Sounds Of Tokyo-To Future). Si le lien avec Jet Set Radio reste indéniable, il est traité ici comme une base de départ pour construire quelque chose de nouveau plutôt que de simplement imiter. L'absence de label vérifié et l'incertitude sur les producteurs principaux ne nuisent pas à la clarté du propos artistique ; au contraire, elles soulignent le caractère indépendant et personnel de cette seconde partie de la trilogie urbaine. Avec une durée totale d'environ 54 minutes, le disque offre un parcours complet où chaque titre, qu'il soit interlude ou morceau phare, contribue à dessiner un portrait sonore complexe et vivace.