Black M - Il était une fois…

Il était une fois…: quand la narration collective devient le moteur d'un album solo. Le disque s'ouvre sur « Bon - Prologue », une introduction qui plante immédiatement le décor: Black M ne propose pas un simple recueil de morceaux, mais bien l'intrigue d'une histoire. Entre le prologue et le remix final qui referme le cycle, forment une architecture où chaque invité n'est jamais un accessoire sonore, mais un maillon nécessaire à la progression du récit.

La genèse d'un solo hors du groupe

Sorti le 13 septembre 2019 sur RCA Group, cet opus est le troisième album solo de Black M, publié après Éternel insatisfait (2016) et avant Alpha, Pt. 1 (2021). Avec une durée totale de 59 min 17 s, le disque compte bien 17 titres. Loin de chercher à reproduire les formules pop des albums précédents, Black M y construit une fresque où sert de toile de fond à une écriture affirmée et structurante.

Les ruptures stylistiques au service du récit

Si l'album repose sur l'identité solo de son auteur, il s'enrichit par des interruptions maîtrisées qui marquent chaque chapitre de la narration. « Mon beau-frère », la deuxième piste, pose immédiatement le ton avec une énergie légère et un tempo rapide, tandis que « Léa » installe d'emblée une intimité confiante entre le narrateur et son sujet. Leur apparition ici n'est pas une simple répétition d'une dynamique antérieure; elle apporte une énergie décalée et humoristique qui fonctionne comme un contraste délibéré par rapport à la gravité des textes de Black M. De même, sur « Monsieur l'agent », Naylinz introduit sa propre touche d'humour et de légèreté avec un flow distinctif qui fait avancer le propos sans jamais empiéter sur la voix du rappeur principal. Plus loin dans la tracklist, « No » voit PLK s'intégrer au projet en y apportant son style caractéristique et son énergie scénique propre, ce qui donne à cette piste une dimension presque festive tout en maintenant la cohérence narrative globale. Chaque collaboration intervient donc comme un chapitre du roman musical, ajoutant une couleur nouvelle sans trahir le fil conducteur établi dès l'ouverture.

Le cœur collaboratif du disque

Au centre de l'album se trouve « Dans mon délire », un titre à double featuring où Heuss L'enfoiré et Soolking s'unissent sur une même piste. Il s'agit bien d'une collaboration unique, pas de deux titres séparés: la double présence apporte simultanément le humour décalé d'Heuss et le flow mélodique de Soolking, créant un contraste qui enrichit immédiatement l'équilibre du morceau. À quelques encoches de distance, « Autour de moi » fait entrer Koba LaD et Niro dans la conversation musicale., prouvant que les featurings ne sont pas là pour remplir des espaces vides, mais pour amplifier la densité lyrique et sonore de l'opus.

La voix poétique comme contrepoint thématique

« Pervers narcissique », qui figure sur la piste 10, est une exception notable: Barbara Pravi y apparaît avec sa participation vocale qui offre un contraste mélodique par rapport aux flows rappés précédents. Cette présence apporte une dimension poétique et introspective qui contraste avec la densité des textes de Black M tout en restant au service du propos global du disque.

Épilogue: la clôture narrative avec Daks

Le disque se referme sur « Bon - Remix », où Daks prend le relais pour offrir une version alternative du titre d'ouverture. Sa présence ne fait pas que clore l'album; elle réaffirme l'identité solo de Black M en montrant que les collaborations ont servi à construire un univers plus vaste, sans jamais effacer la voix centrale du rappeur. L’album se distingue par une construction narrative rigoureuse où chaque titre participe activement au développement du récit global. La piste 3, « Ainsi valse la vie », introduit dès le début une dimension mélancolique et réflexive qui contraste avec l’énergie de l’ouverture. Elle s’inscrit dans une progression thématique qui mène progressivement vers les moments d’intensité émotionnelle du disque. La piste 4, « Léa », marque un tournant intime au sein de la structure narrative. Ce titre fonctionne comme une parenthèse personnelle au cœur de l’intrigue, où Black M explore des thèmes liés à l’amour et à la vulnérabilité. Cette introspection s’inscrit dans une démarche artistique cohérente avec le concept d’album-concept, où chaque morceau sert un objectif narratif précis. La piste 6, « Oh Mama », apporte une dimension familiale et émotionnelle supplémentaire au récit. Elle s’insère naturellement dans la progression thématique de l'opus tout en maintenant la cohérence stylistique établie par les titres précédents. Cette approche montre comment Black M utilise chaque titre comme un maillon essentiel d’une histoire plus large, où même les moments plus discrets contribuent à enrichir le propos global du disque. La collaboration avec Bigflo & Oli sur « Sale journée » marque une rupture notable par rapport à leur précédente apparition commune sur « C'est que du rap », présentée sur [La Vie de rêve](https://rap.fr/albums/bigflo-oli-la-vie-de-rêve) en 2018, bien antérieure à la sortie de cet album. L'album se distingue également par la diversité des voix qui viennent ponctuer le récit: Naylinz sur « Monsieur l'agent » apporte une touche d'autodérision et de légèreté, tandis que PLK, sur « No », injecte sa propre énergie scénique pour maintenir un rythme dynamique. Ces interventions ne sont pas de simples guest spots, mais des maillons essentiels qui enrichissent la palette sonore sans jamais effacer l'identité centrale du projet. Chaque invité, qu'il soit connu ou moins médiatisé, contribue à tisser une toile narrative où le solo de Black M dialogue avec d'autres univers sonores pour former un tout cohérent et structuré. La piste 7, « Lucien », s’inscrit dans une progression thématique qui mène progressivement vers les moments d’intensité émotionnelle du disque. Cette position centrale dans la structure de l’album renforce l’idée que chaque titre est un maillon nécessaire du récit, même lorsqu’il ne comporte pas de featuring explicite. La piste 14, « Maître Yaya », marque une rupture tonale par rapport aux titres précédents en introduisant une dimension plus théâtrale et presque caricaturale au sein de l’intrigue. Cette déviation stylistique n’est pas un simple exercice formel: elle sert à souligner la plasticité narrative du projet, où Black M utilise le personnage comme outil dramatique pour questionner les rôles sociaux ou les postures adoptées dans la société. La piste 15, « Maman j’arrive », vient immédiatement après en ramenant l’attention sur une figure familiale centrale au récit, créant un contraste entre la distance assumée du titre précédent et le retour à une intimité domestique. Cette alternance entre distance et proximité est fondamentale pour comprendre la construction globale de l'album-concept. Il était une fois… s'impose ainsi comme un album-concept où chaque featuring est pensé comme un chapitre d'une histoire qui prend forme au fur et à mesure de l'écoute. De Bigflo & Oli à Koba LaD, en passant par Heuss L'enfoiré et Soolking, chacun des invités inscrit sa contribution dans une logique narrative globale qui fait de cet album solo bien plus qu'un simple recueil de pistes: c'est un récit musical où la voix de Black M se décline, s'ouvre sur d'autres voix, puis revient à son identité originelle pour refermer le cercle.

Fiche technique

- Sortie : 13 septembre 2019 - Label : RCA Group - Titres : 17 (59 min 17 s) - Ouverture / clôture : Bon - Prologue / Bon - Remix - Invités : Bigflo & Oli, Naylinz, PLK, Heuss L'enfoiré, Soolking, Koba LaD, Niro, Daks