Snoh Aalegra - - Ugh, those feels again

Une voix suédoise imprègne les studios d'une intensité cinématographique, transformant l'album en une exploration où l'intimité prime sur la pyrotechnie. L'opus de Snoh Aalegra ne cherche pas à briser les codes du R&B mais à les habiller d'une élégance jazzée, créant un univers où chaque note instrumentale sert le récit personnel de l'artiste.

- Ugh, those feels again: une suite thématique de Feels avec des instrumentaux jazz suaves

Sorti le 16 août 2019 via le label ARTium Recordings, ce deuxième album studio prolonge un premier opus de 2017. Loin d'être un simple exercice de répertoire, l'album se présente comme une suite directe de son prédécesseur, partageant une humeur et des thèmes identiques tout en approfondissant le propos. La production, exécutivement pilotée par No I.D., dote les titres d'une texture de jazz suave et instrumentale. Cette approche permet à Aalegra de déployer sa voix avec une fluidité particulière, caractéristique d'un "cinematic soul" qui enveloppe l'auditeur sans jamais le submerger. Les arrangements musicaux, décrits comme des instrumentaux jazzy suaves, créent un cadre sonore où la vulnérabilité et la croissance personnelle s'expriment avec une empathie tenace.

I Want You Around, Situationship et Charleville 9200 Pt II: les titres clés d'une humeur similaire

Au cœur de cette exploration se trouvent des morceaux qui cristallisent l'essence du disque. Ces titres ne se contentent pas de raconter une histoire; ils en incarnent l'atmosphère grâce à un mélange réussi de R&B et d'éléments de soul et de rap. Plus loin dans la tracklist, "Charleville 9200 Pt II" offre une perspective différente, ajoutant une couche narrative supplémentaire au propos global. Ces sélections illustrent parfaitement comment l'album maintient une cohérence stylistique tout en variant les émotions, passant de la peur et de la perte à la résilience et à l'épanouissement personnel.

Un bilan d'intimité vocale face à une production jazz-R&B

Loin des frontières soniques audacieuses, ce disque trouve sa force dans la justesse de son exécution. La voix de Snoh Aalegra devient le véhicule principal de cette introspection, guidant l'auditeur à travers un paysage sonore où chaque titre contribue à dessiner un portrait intime et nuancé. Si l'album privilégie une pureté vocale centrée sur la chanteuse, il ne s'isole pas totalement: le morceau "Find Someone Like You" inclut la participation de Mick Jenkins, apportant une touche supplémentaire à cette œuvre. Il valide le talent de l'artiste à travers des compositions saluées pour leur capacité à encapsuler avec empathie les sentiments d'amour, de perte et de croissance personnelle. Une œuvre qui, sans chercher à révolutionner le genre, réussit parfaitement à capturer un moment précis de la vie amoureuse moderne avec une élégance cinématographique.