2 Mello - Sunsound Collisions

Mit 27 Titeln, die eine Gesamtlänge von 1 Stunde und 17 Minuten haben, basiert die Struktur des Projekts weniger auf plötzlichen Explosionen, sondern auf der Fähigkeit des Künstlers, eine konstante Atmosphäre über eine progressive Hörerfahrung aufrechtzuerhalten, die die Geduld des Zuhörers erfordert.

Sunsound Collisions: Eine Klangarchitektur, die durch ihre Pausen unterstützt wird

Die Eintauchen in dieses Album erfordert eine gewisse Vorbereitung, da 2 Mello sich entschieden hat, seine eigene Entwicklung durch gezielte Pausen zu strukturieren. Die Titel 8, vagrant melody (interlude), und 21, oneness tempo (interlude), sind nicht nur leere Flächen zwischen den Titeln; sie strukturieren die Dauer, indem sie einen langsamen, rhythmischen Puls erzeugen, der dem Zuhörer ermöglicht, jede Stimmungsumstellung zu erfassen. Diese Pausen wirken wie obligatorische Atemzüge innerhalb einer einstündigen Hörerfahrung und verwandeln das Album PHD ‐ PORTABLE HEADPHONE DANCEFLOOR (2023) in ein filmisches Erlebnis, in dem Stille und Musik um die Hauptrolle konkurrieren.

Von flower breezeway zu MAJESTIC: Eine allmähliche Entwicklung über eine einstündige Hörerfahrung

Der Beginn des Klangs beginnt mit dem Titel flower breezeway, der den Zuhörer sofort in eine Welt entführt, in der die Grenzen zwischen Traum und Realität verschwimmen. Diese erste Aufnahme führt zu Titeln wie inner warfare oder ill falcon, bevor man das zentrale Thema des Albums mit dem Titel MAJESTIC auf Spur 13 erreicht. Dieser Titel markiert keine plötzliche Veränderung, sondern eine zunehmende instrumentale Intensität, die bestätigt, dass die Produktion, die auf Atmosphäre und Textur ausgerichtet ist, der Haupttreiber des Projekts ist. Der Übergang von flower breezeway zu MAJESTIC zeigt, wie der Künstler eine Klangarchitektur aufbaut, in der jeder Titel, sei es ein Ballade wie speak with you oder ein intensiverer Moment wie the dance from another world, zur Gesamtbalance des Albums beiträgt.

Shoegaze-Ära und Tiefe: Atmosphärische Textur als treibende Kraft des Projekts

Die Dichte des Albums wird durch Titel erreicht, deren Namen selbst eine bestimmte Ästhetik andeuten: shoegaze era (Track 20) und ravine (Track 19). Diese Stücke, die sich etwa in der Mitte des Albums befinden, verankern das Projekt in einer Ästhetik, in der die Atmosphäre die traditionellen Melodien überwiegt. Die Anwesenheit von Titeln wie sunflower samurai oder nightlife (drums first) verstärkt diese Vorstellung einer Klangforschung, die die Qualität der Materie gegenüber der technischen Komplexität bevorzugt, und schafft so einen Raum, in dem der Hörer sich verlieren kann, ohne von einer zu starren Linearität geführt zu werden.

Oneness: Tempo und innere Konflikte – Atemzüge, die die Dauer strukturieren

Das Album spielt ständig mit der Spannung zwischen Intensität und Entspannung, was deutlich in dem Kontrast zwischen schweren Titeln wie inner warfare (Track 2) und den ruhigen Momenten, die durch die bereits erwähnten Instrumentals entstehen, erkennbar ist. Diese Fähigkeit, zwischen Momenten hoher Spannung, wie auf den aussagekräftigsten Titeln wie dead leaves oder the forest of last words, und relativ ruhigen Momenten, wie auf keep cool (Track 9), zu wechseln, verleiht dem Album seine Hauptstärke.

Lovesilent: Eine intime Schlussphase nach einem vollständigen Eintauchen

Der sanfte Abschluss findet erst am Ende des Albums statt, mit dem Titel lovesilent, der ein perfektes Bild des feierlichen Abschlusses vermittelt, der bereits beim Beginn des Albums angekündigt wurde. Dieser abschließende Titel, nach einer Reise, die durch verschiedene Stimmungen wie best summer oder golden age führte, ermöglicht es dem Zuhörer, allmählich die von 2 Mello geschaffene Klangwelt zu verlassen. Das Album endet somit auf einer intimen Note, die einen Kontrast zur instrumentalen Dichte der vorherigen Titel bildet und beweist, dass dieses Werk dazu gedacht ist, als Ganzes erlebt zu werden, und nicht nur in isolierten Abschnitten. Neben der introspektiven Dimension, lässt sich Sunsound Collisions in eine künstlerische Entwicklung einordnen, die durch die progressive Erkundung von nächtlichen und atmosphärischen Welten gekennzeichnet ist. Die Diskographie von 2 Mello zeigt eine Entwicklung von den frühen Werken wie Night Walks (2015) und midnight broadcasts, vol. 1 (2016) bis zu den neueren Phasen von Sounds of Tokyo‐To Future (2021). Dieses Studioalbum, das am 9. August 2024 auf dem Label Future Unwritten veröffentlicht wurde, ist ein wichtiger Bestandteil dieser Erkundung, die sich durch die Veröffentlichung des Projekts bop it! The Video Game (The Original Soundtrack) im Jahr 2025 fortsetzt. Fazit: Sunsound Collisions bestätigt einen unabhängigen Schreibstil, bei dem die Klangtextur und die Strukturinterludes die Zeit und die ¼ Stunde des Hörvergnügens gestalten.

Technische Daten

– Veröffentlichung: 9. August 2024 – Label: Future Unwritten – Lieder: 27 (1 Stunde 17 Minuten) – Eröffnung/Abschluss: flower breezeway / lovesilent – Vorheriges Album: PHD (PORTABLE HEADPHONE DANCEFLOOR) (2023)