Coco Jones - Why Not More?

Warum nicht mehr? Nach What I Didn't Tell You (2023) bestätigt dieses Album mit vierzehn Titeln eine künstlerische Ambition, die sich durch verschiedene Stile bewegt, von reiner Selbstreflexion bis hin zu breiteren Klängen, und gleichzeitig eine stabile vokale Präsenz festigt, die alle Elemente des Projekts miteinander verbindet.

Die introspektive Eröffnung und die anfängliche zurückhaltende Stimme

Die Eröffnung des Albums ist dem Titel Keep It Quiet gewidmet, dem ersten Titel der Tracklist, der sofort die Grundlagen einer stabilen Selbstreflexion legt. Dieser Song dient als Rahmen für das gesamte Album und schafft eine Atmosphäre, in der eine zurückhaltende Stimme vorherrscht, bevor die gesamte Texturvielfalt der folgenden Songs zum Ausdruck kommt. Diese Eröffnungsstellung ist nicht zufällig: Sie lädt zu einer aufmerksamen Zuhörgewohnheit ein und bereitet den Boden für die stilistischen Variationen vor, die folgen, ohne den Hörer zu überfordern. Die Klanglandschaft beginnt hier mit einer bewussten Zurückhaltung, bei der der Künstler seine Stimme langsam enthüllt, bevor er die Komplexität der von Stargate, Cardiak, Eric Hudson, M-Phazes, Cirkut, Sam Wish, Happy Perez, London on da Track, Protoje und Larrance Dopson (1500 or Nothin') produzierten Arrangements offenbart.

Die Texturvielfalt zwischen Quiet Storm und karibischem Beat

Im Zentrum des Albums zeigt sich eine abwechslungsreiche und tiefgründige Produktion, die Elemente aus Elektro, inspiriert von Timbaland, Synthesizern von Quiet Storm, akustischen Arpeggien und karibischen Rhythmen kombiniert. Diese Klangfarben, obwohl unterschiedlich, werden durch die konstante Gesangspräsenz von Coco Jones zusammengehalten. So entstehen Songs, die von minimalistischem Elektro über sanfte Synthesizer-Klänge bis hin zu markanteren Rhythmen reichen und somit ein kohärentes musikalisches Gesamtbild trotz der Vielfalt der verwendeten Instrumente schaffen. Diese Fähigkeit, zwischen diesen Klangwelten zu navigieren, ohne die eigene Identität zu verlieren, ist einer der Hauptstärken des Albums, was von Kritikern als eine bisher ungekannte Fülle und Reichweite in ihrer Diskografie gewürdigt wird.

Why Not More? feat. YG Marley: Das zentrale, kollaborative Element

Die auffälligste kollaborative Zusammenarbeit auf dem Album findet sich auf Why Not More?, wo YG Marley explizit als Gastmusiker auftritt und die Dynamik des Songs verändert. Seine Beteiligung führt eine wesentliche kollaborative Dimension in das Zentrum des Albums ein und verleiht der üblichen Klangtextur von Coco Jones eine andere Note. Dieser Titel ist nicht nur eine einfache Zusammenarbeit; er fungiert als ein tragendes Element, das die Klanghorizonte des Projekts erweitert, während gleichzeitig eine allgemeine Kohärenz erhalten bleibt. Die Zusammenarbeit mit YG Marley markiert somit einen Moment, in dem der Künstler bereit ist, sich anderen Stimmen zu öffnen, ohne dabei seine Einzigartigkeit aufzugeben, und zeigt die Reife eines Albums, das die Komplementarität statt den Wettbewerb schätzt.

Here We Go (Uh Oh): Kritische und kommerzielle Anerkennung

Der Höhepunkt dieser musikalischen Entwicklung zeigt sich auf Here We Go (Uh Oh), einem Single, das von der Recording Industry Association of America (RIAA) als Gold-zertifiziert ausgezeichnet wurde. Dieser Titel verkörpert nicht nur einen klaren kommerziellen Erfolg, sondern auch einen wichtigen kritischen Meilenstein. Das Album wurde für das beste R&B-Album bei den 68. jährlichen Grammy Awards nominiert, während dieser spezielle Song die Fähigkeit demonstriert, hohe Erfolge zu erzielen, ohne dabei die emotionale Tiefe aufzugeben, die das gesamte Projekt auszeichnet. Die Gold-Zertifizierung und die Nominierung für die Grammys bestätigen, dass der künstlerische Ansatz von Coco Jones über die üblichen Grenzen des R&B-Genres hinausgeht und eine wichtige Etappe in ihrer Solokarriere darstellt.

Forever Don't Hit Like Before: Der melancholische Abschluss

Der Abschluss des Albums liegt bei Forever Don't Hit Like Before, dem letzten Titel der Tracklist, der den musikalischen Zyklus mit einer unvergesslichen melancholischen Note abschließt. Dieser letzte Song bietet eine Rückkehr zur Selbstreflexion und erinnert an die Tonalität des Anfangs, während er gleichzeitig eine starke emotionale Schlussfolgerung bietet. Es handelt sich nicht nur um einen musikalischen Abschluss, sondern um eine Verlängerung der Themen, die in den vorangegangenen vierzehn Titeln behandelt wurden. Durch den Abschluss des Albums mit dieser sanften und nachdenklichen Note gelingt es Why Not More?, eine vollständige Erzählung zu schaffen, in der jeder Titel seinen Platz in einer logischen und sensiblen Entwicklung findet.

Why Not More? zeichnet sich durch die Fähigkeit aus, eine Vielzahl von Klangfarben mit einer einheitlichen Stimme zu verbinden – zwei Eigenschaften, die es oft schwierig machen, in einem ersten Studioalbum zu vereinen. Die Nominierung für die Grammy Awards, die Gold-Zertifizierung des Songs Here We Go (Uh Oh) und die positiven Kritiken von Fachmedien wie der Associated Press oder Rolling Stone bezeugen eine unmittelbare und wohlwollende Resonanz. Gary Gerard Hamilton von der Associated Press bezeichnete das Album als "mutig", und betonte dabei seine Fähigkeit, ein Spektrum an R&B-Sounds zu durchlaufen, ohne sich von dem Druck des Erfolgs beeinflussen zu lassen. Für Puah Ziwei bei NME ist das Album tiefer, reichhaltiger und umfassender als alles, was bisher von Jones veröffentlicht wurde. Diese Rückmeldungen bestätigen eine künstlerische Ambition, bei der eine vielfältige Produktion niemals die Gesamtkonsistenz beeinträchtigt. Zwischen der introspektiven Atmosphäre von Keep It Quiet und dem melancholischen Ausklang von Forever Don't Hit Like Before bietet Why Not More? eine vollständige Reise, bei der jeder Titel dazu beiträgt, ein Werk zu schaffen, das sowohl persönlich als auch universell ist.

Technische Daten

- Veröffentlichung: 25. April 2025 - Lieder: 14 - Eröffnung/Abschluss: Keep It Quiet / Forever Don't Hit Like Before - Gastmusiker: YG Marley - Vorheriges Album: What I Didn’t Tell You (2023)