Ravyn Lenae - Hypnos

Si sus proyectos independientes ya habían producido trabajos como los EPs Moon Shoes (reeditado en 2016) y Midnight Moonlight, así como el disco Crush en 2018, Hypnos marca la consagración oficial de una carrera que había comenzado con el sencillo Greetings en 2015. La tensión reside aquí entre la sombra de estas publicaciones anteriores y la luz de un proyecto importante ahora respaldado por una discográfica como Atlantic.

Hypnos: entre la sombra de los EPs independientes y la luz del primer álbum de estudio

La cohesión de este universo sonoro no proviene de una uniformidad impuesta, sino de la capacidad del artista para moverse entre estos registros distintos, desde la intimidad del R&B hasta la grandiosidad de los ritmos de baile, manteniendo al mismo tiempo una identidad propia que evita los clichés.

Cohesión exigente: 16 canciones para moverse entre el soul íntimo y los ritmos de baile

El principal objetivo de este proyecto es que Ravyn Lenae se posicione como una voz dominante en un álbum denso, en lugar de limitarse a ser una música de acompañamiento. El enfoque maduro del disco es evidente desde el principio, ya que el proyecto no busca simplemente experimentar por experimentar, sino afirmar una voz que atraviesa las referencias del R&B y la música alternativa. El álbum se clasifica como Neo-Soul o R&B alternativo, pero no se limita a estas etiquetas, incorporando influencias variadas que le permiten superar el simple estatus de un álbum debut en la carrera de un artista.

Fusión Chicago-Atlanta: las colaboraciones con Smino, Steve Lacy, Fousheé y Mereba como puentes generacionales

La fortaleza de Hypnos también reside en su capacidad para conectar su universo sonoro tanto con el colectivo Zero Fatigue, del que forma parte junto a Smino, Jean Deaux y Monte Booker, como con una dimensión más amplia del R&B internacional. Esta conexión comunitaria se refleja en la presencia de cuatro artistas invitados confirmados en el disco, cada uno aportando una textura específica al proyecto. La pista 6, Where I'm From, incorpora una voz soul femenina con Mereba, reforzando el aspecto melancólico y romántico del disco al añadir una textura emocional a la composición original. En la pista 3, aparece Smino, quien ancla el proyecto en la escena local de Chicago a través del colectivo Zero Fatigue; su presencia aporta un flow de rap/soul distintivo que dialoga con el estilo alternativo de R&B, confirmando el aspecto comunitario de la canción. Finalmente, en la pista 15, Mercury, Fousheé aporta una voz pop/R&B femenina que se suma al paisaje vocal del álbum, sugiriendo un diálogo generacional y un intercambio de influencias en el ámbito del neo-soul. Más allá de estas colaboraciones que sirven como puentes entre su legado de Chicago y su nueva identidad como artista independiente, lo que realmente destaca es la interpretación vocal del artista. El disco se distingue por un enfoque maduro que coloca al artista en el centro, resaltando su versatilidad y su capacidad para evolucionar en un amplio rango vocal sin perder nunca su esencia. Esta evolución se confirma en la diversidad de influencias mezcladas: una combinación de soul, R&B alternativo, música dance y Afrobeat, en un formato completo de 16 canciones. El álbum fue grabado durante un período de cuatro años, durante el cual Ravyn Lenae se instaló en Los Ángeles tras la pandemia de COVID-19, lo que le permitió desarrollar una visión artística más madura antes de su lanzamiento en Atlantic Records.

Trayectoria: El regreso de una artista formada en Chicago y graduada de la Escuela Secundaria de Artes de Chicago en 2017

El álbum comienza con la canción Cameo, que destaca por su carácter poco convencional, marcado por efectos de bajo extravagantes, antes de concluir con Wish para ofrecer un final relajante a este viaje musical. La producción incluye a varios colaboradores como Kaytranada, Sango, Luke Titus e IAmNobodi, además de figuras más prominentes como Monte Booker y Teo Halm. Este proyecto de 53 minutos y 33 segundos no solo explora las influencias recientes del soul, el R&B alternativo y el Afrobeat; sino que también revisita con precisión el legado musical, al tiempo que ofrece una madurez artística que valida la promesa que ha mantenido desde sus inicios locales. Este primer álbum de estudio en Atlantic Records consolida así su estatus como una de las voces más importantes del género, marcando una notable evolución en comparación con su anterior EP Crush, al tiempo que anticipa su continuación con Bird's Eye.

Datos técnicos

- Fecha de lanzamiento: 20 de mayo de 2022 - Discográfica: Atlantic - Canciones: 16 (53 min 33 s) - Inicio / final: Cameo / Wish - Invitados: Steve Lacy, Mereba, Smino, Fousheé