ALLBLACK - Slow Motion Better Than No Motion

A csupán harminchhat perc és tizenegy másodperc hosszú lemezen, az ALLBLACK egy szigorú szabályt vezet be hallgatója előtt: teljes figyelmet. A 2024. február 2-i Saverz Music Group kiadásában megjelent Slow Motion Better Than No Motion nem támaszkodik a hosszra, hanem a tizennégy dal brutális tömegére. A rövidesség egyfokozó eszközzé válik, átalakítva minden követ egyedülálló eseménnyé. Minden együttműködés és minden dal egy meghatározott helyet foglal el, építve egy történetet, ahol a tömörség szolgál a csúcspont számára.

Az őszinte kezdet: ALLAT

Az első dal, a "ALLAT", azonnal megteremti a környezetet, anélkül, hogy felesleges részletekre térne. Az albumot úgy nyitja meg, mint egy ajtót a nyugati part felé, azonnal meghatározva a projekt hangvilágát. Ez a pozíció lefedi a lemez hangulatát, még mielőtt a kollaborációk nevei megemlennének. A "ALLAT" szolgál egy alapként, felkészítve a hallgatást, ahol minden perc számít. A következő dalokhoz való átmenet nem az összegyűjtött anyagokon, hanem a folyamatos, fókuszált figyelmen alapul.

A kiváló vendégek: Frankie Lymon-tól a Life of the Party-ig

Bár az első dal megteremti a feltételeket, az album igazolja a földrajzi helyzetét és a státuszát a vokális kiválasztással. A "Frankie Lymon"-en a Big Sad 1900 jelenléte egy egyedi történetet ad a hasonló című dalhoz, gazdagítva a vokális textúrát, anélkül, hogy megnehezítené a fő zenei stílust.

A kaliforniai tömeg: CRÈME BRÛLÉE és Jamal Crawford

A projekt stabilizálása nem azzal érhető el, hogy leállítjuk a dinamikus energiát, hanem azáltal, hogy fenntartjuk ezt a stratégiai együttműködést. A "CRÈME BRÛLÉE" című dalban LaRussell egyedi hangvételével és stílusával hozzájárul a címhez, így megőrzi a korábbi magas színvonalat. A lemez továbbra is izgalmas marad a "Jamal Crawford" című dalnak köszönhetően, amelyben Maka hozzájárul a sportra fókuszáló hangulat megteremtéséhez, és egy narratív elemet ad, amely kapcsolódik a városi témákhoz. Ezek a köztes dalok azt mutatják, hogy az album hogyan használja a együttműködéseket a különböző megközelítések bevezetésére, miközben hű marad a West Coast identitáshoz. Minden közös munkának megvan a maga célja, hogy gazdagítsa a lemezt, anélkül, hogy elborítaná, így logikus fejlődést biztosít a dalsorokon keresztül.

A stratégiai zárás: a köztes tempóból a "Tema" című dalba

Az album zárózenéje különös figyelmet érdemel, mivel célja, hogy emlékezetes hangulatban fejezze be az élményt. Az utolsó dal, a "Tema", a lemezt egy olyan vokális jelenettel zárja, amely rögzíti az együttműködést. Az, hogy ez a dal a tizennégy dal közül az utolsó, biztosítja, hogy az hallgatók emlékezetesen maradjon. Ez a struktúra, ahol az első dal a "ALLAT", a záró dal pedig a "Tema", tökéletesen illik a projektbe, egy sima és szándékos formában.

Egy koncentrált hallgatás értékelése: tömörség és keverés

D'Andre Sams karrierája, amely az ALLBLACK neven működik, egy emelkedő pályán zajlik, melyet rendszeres produkciók és egyértelmű stílusfejlődés jellemzi. Az artista 1992. március 21-én született, és East Oaklandban nevelkedett, majd 2011 és 2015 között Santa Barbarában és Atlantában is élt, ami gazdagította egyedi rap stílusát, melyet a bay area és a detroiti ritmusok kevernek. A már meglévő, gazdag lemezekatalogusban szerepelnek például a Outcalls (2018), Born to Score (2023) és az KimSon EP (2017), utóbbi jelentős fordulópontot jelentett a San Francisco-i környékben való elismertség szempontjából. A lemez rövidege ellentmond az artistának, akinek pályája egyértelműen mutatja a folyamatos fejlődést, az első lépésként 2013 januárjában, amikor a Kossisko számára segédartistaként lépett elő a hip-hop világába. A Saverz Music Group-hoz való szerződés tovább erősíti ezt a kaliforniai kapcsolatot, miközben új lehetőségeket nyit meg a kiemelkedő együttműködések számára, melyek a földrajzi határokat meghaladják. A dalszövegek egy sokszínű válogatást mutatnak, ahol minden vendégszerző hozzájárul az album hangszínének egyedi árnyazásához, ezzel is megerősítve az ALLBLACK státuszát, mint fontos központot a West Coast-i zenekarok között. A "JDUBB FLOW", "C Room" vagy "SAVERZ UNIVERSITY" című dalok azt mutatják, hogy az artista a tartalom mélyítésére törekszik, anélkül, hogy a hallgatást ne terhelné. Ez egy olyan narratív egységet hoz létre, amely egyesíti az összes tizennégy tétet. Ez az alkotás jutalmazza az olvasót a rövid formátumért, ahol minden másodperc számít, és ahol a tiszta, de kifinomult produkció kiemeli Sams egyedi ritmusokat, amelyek egy igazi zenei napló, amely bemutatja a múltbeli tapasztalatait, különösösen a pimping és Oakland utcai életével kapcsolatban. Végső soron a Slow Motion Better Than No Motion egy olyan jutalom az olvasó számára, amely egy kiegyensúlyozott keverés és rövid időtartam révén biztosítja a teljes figyelmet. A produkció egy tiszta, de kifinomult hangalapot kínál, amely kiemeli az ALLBLACK ritmusait. A keverések lehetővé teszik, hogy a vendégartisták kiemelkedjenek, anélkül, hogy elfedik a fő vokalt, így egy olyan projektet hozva létre, ahol minden együttműködés megtalálja a helyét. A 36 perc és 11 másodperc hosszú időtartam ellensúlyozza a sok tét potenciális elhomályosítását, egy erős narratív tartalom révén. Az album a ROUND 1 (2024) és a SAM'S CLUB (2025) között helyezkedik el, mint egy kulcsfontosságú tag, amely jutalmazza azokat, akik hajlandóak belemerülni ebbe a kompakt formátumba.

Műszaki adatok

- Kiadás: 2024. február 2. - Kiadó: Saverz Music Group - Dalok száma: 14 (36 perc 11 másodperc) - Nyitó/záró: ALLAT / Tema - Vendégek: Big Sad 1900, Waka Flocka Flame, Cash Kidd, E-40, LaRussell, Maka, Frisco Baby