Arturo Sandoval - Sangú

Di fronte al continuo flusso di esibizioni jazz che inondano le piattaforme ogni settimana, è quasi inevitabile accumulare qualche ritardo, ma SANGÚ si afferma rapidamente come una scelta imprescindibile per Arturo Sandoval. Questo disco non si limita a una perfetta padronanza tecnica; incarna un vero e proprio rinnovamento artistico, in cui il trombettista e il compositore reinterpretano la propria storia per trasmettere note alle generazioni future. L'album, pubblicato all'inizio di maggio 2026 sulla etichetta TM Records, segna un nuovo capitolo nella sua carriera, descritto come audace e profondamente personale.

Una scrittura familiare audace e personale

A differenza di una semplice raccolta di brani, SANGÚ rappresenta il culmine di un progetto familiare concepito per trasmettere l'eredità musicale. La produzione è stata diretta da Arturo Sandoval stesso, dal figlio Arturo "Tury" Sandoval III e dalla nuora Melody Lisman. Questa collaborazione intergenerazionale riflette un chiaro desiderio di creare un ponte tra passato e futuro. Il titolo "Sangú" è un riferimento alla tromba del maestro, evocando il suo strumento iconico. Sandoval spera che questo approccio possa servire da ponte per trasmettere la sua eredità alle generazioni future, trasformando così la pubblicazione in un atto di trasmissione familiare piuttosto che in una semplice esibizione individuale.

Un mix riuscito di radici afro-cubane con stili classici e una sonorità moderna

La celebre tromba di Sandoval impregna l'intero album di stili classici, bebop, funk e afro-cubani che l'hanno resa famosa, ma allo stesso tempo suona in modo innegabilmente moderno. L'opera esplora le radici afro-cubane dell'artista, mescolando queste influenze storiche con texture contemporanee. Questo contrasto tra il classicismo del jazz e la modernità della produzione crea un'identità sonora unica, in cui Sandoval torna alle sue radici pur componendo brani specificamente pensati per essere trasmessi alle generazioni future, senza mai rinunciare al suo stile artistico.

Scat, Sangú, La Ventura e Babalu Ayé: il cuore del progetto

La scaletta di dodici brani offre un'esplorazione varia, in cui ogni pezzo radica il progetto in questa scrittura meditativa. Il brano "Scat" apre la strada con un approccio vocale libero, mentre "Sangú", il titolo stesso, funge da punto centrale in questa tematica personale. Successivamente, "La Ventura" e "Babalu Ayé" continuano a radicare l'album nelle sue radici culturali, mantenendo al contempo una dinamica ritmica vivace. Questi brani chiave, che radicano il progetto, dimostrano come Sandoval utilizzi la sua tromba per navigare tra gli stili classici bebop, funk e afro-cubani che l'hanno resa famosa, ma con un'indiscutibile modernità.

Valutazione: un disco in cui la coerenza emotiva rivela alcune debolezze

"SANGÚ" è il 49° album in studio di Arturo Sandoval, pubblicato all'inizio di maggio 2026 sulla etichetta TM Records. L'album è stato prodotto da Arturo Sandoval, suo figlio Arturo "Tury" Sandoval III e Melody Lisman. Comprende dodici brani, tra cui "Scat", "Sangú", "La Ventura" e "Babalu Ayé". Uscito all'inizio di maggio 2026, l'album si è rapidamente affermato come un punto di riferimento importante nel panorama del jazz contemporaneo, già nella prima settimana di uscita. Il titolo "SANGÚ" deriva da una pronuncia giocosa che riflette lo spirito gioioso e familiare dell'opera. Di fronte all'incessante flusso di nuove uscite jazz, settimana dopo settimana, è quasi inevitabile rimanere un po' indietro. Ma "SANGÚ" si afferma molto rapidamente come un'opera di grande valore. Non si tratta semplicemente di un disco tecnicamente impeccabile. Arturo Sandoval mescola storia e riflessioni sul futuro in questo album, dove la produzione, guidata da lui stesso, suo figlio "Tury" Sandoval III e Melody Lisman, riflette un progetto familiare concepito per trasmettere l'eredità musicale.