BONES - Unrendered

Unrendered di BONES impone la sua architettura concettuale: ogni brano fa riferimento a un preciso processo informatico. Uscito il 21 aprile 2017 su TeamSESH, questo disco si inserisce in una carriera già vasta, poiché l'artista pubblica oltre 100 album, mixtape ed EP dal 2010. La durata totale di 40 minuti e 10 secondi per diciotto brani testimonia una rigorosa economia, lontana dalle solite digressioni.

L'inquadramento tramite Importing e Exporting

L'apertura del disco pone le basi con una precisione chirurgica grazie alla traccia « Importing », punto d'ingresso formale di questa esplorazione. La struttura si conclude altrettanto fermamente con l'ultimo brano, « Exporting », sigillando un ciclo di dati completo tra l'import e l'export. Questa logica binaria incornicia un'opera in cui la produzione si concentra su un concetto legato ai computer e ai file di sistema.

Il tema dei file di sistema al centro del disco

Oltre ai brani di apertura e chiusura, il nucleo dell'album si snoda attraverso una serie di titoli che evocano direttamente i comandi o gli stati di un sistema operativo. « SystemPreferences » introduce l'idea delle impostazioni, mentre titoli come « CtrlAltDelete », « MissingProjectFiles », « SunnyDay », « ConnectingToServer », « LifeRuiner », « MustBeARealDragWakingUpAndBeingYou », « MyNephewHasAWhitePickupTruck », « TakingOutTheTrash », « WhateverHelpsYouSleep », « CaseSensitive », « YouKnowIWantYou », « BoyOhBoy », « MinorSetback », « TheGrandestNothing » e « ContinueWithoutSaving » popolano lo spazio sonoro. Ogni nome funge da istruzione o stato, illustrando una visione in cui il rap diventa un'interfaccia utente. Questa densità tematica trasforma l'ascolto in una serie di eventi virtuali in cui l'artista esplora le meccaniche interne della tecnologia.

Consolidamento di una discografia densa dal 2010

Analizzando il passato musicale di BONES, si nota che questa pubblicazione si colloca al centro di una discografia densa, caratterizzata da un periodo di produzione intensiva in cui l'artista ha rilasciato brani come CRACKER, Creep, PaidProgramming, Scumbag, DeadBoy, Garbage, Rotten e Skinny, tutti usciti nel 2013 o 2014. Questa opera del 2017 appare così come una consolidazione di un lavoro iniziato già nel 2010, consentendo a Elmo Kennedy O'Connor di affermare la sua legittimità nel panorama del rap americano prima dell'uscita del suo album successivo, Augmented, nel 2018. La traiettoria dell'artista non è puramente musicale; è intimamente legata alla sua vita personale e alle sue origini familiari. Nato nel 1994, figlio di Danny O'Connor, un professionista dell'industria musicale, e di Rachel Culp, una stilista, è cresciuto in un ambiente in cui la musica era onnipresente, pur avendo interrotto gli studi al Howell High School all'età di 16 anni. Il suo insediamento a Los Angeles al fianco di suo fratello Elliott, diventato il suo attuale manager, è stato determinante per l'evoluzione della sua carriera, così come il suo percorso verso la California, che lo vede oggi residente a Glendale dal 2017. Questa stabilità geografica e professionale contrasta con la natura volatile della sua arte, che esplora temi spesso legati alla dissociazione e alla tecnologia. La sua discografia, che entro il 2024 si estenderà a oltre un centinaio di album sotto diversi alias, dimostra una voracità creativa senza precedenti. L'album in questione mantiene questa dinamica di produttività, imponendo al contempo una rigorosità concettuale unica. La dimensione biografica arricchisce inoltre la comprensione del messaggio musicale. Il suo percorso personale include anche eventi significativi come la nascita di suo figlio Howl nell'agosto 2019 e di sua figlia Sunday nel luglio 2026, elementi che potrebbero influenzare in modo sottile il contenuto lirico, pur restando l'album fedele al suo concetto freddo e digitale. Ha inoltre conosciuto Samantha Strysko, sua fidanzata dal 2017 e moglie nel 2023, al parco Disneyland grazie al suo fratello, aggiungendo una dimensione narrativa umana a un'opera che, paradossalmente, sembra disumanizzata dai suoi titoli informatici. Questa doppia dimensione tra la vita reale dell'uomo e il personaggio dell'artista digitale è centrale nell'analisi di questo periodo della sua carriera. Il bilancio di questo disco si basa sulla sua capacità di mantenere una concentrazione di idee senza cadere nella ripetitività. La durata totale di 40 minuti e 10 secondi per diciotto brani dimostra una disciplina temporale che contrasta con gli album più lunghi e meno strutturati della scena hip-hop. Questa brevità non sacrifica la complessità del tema: costringe ogni brano a sostenere il proprio peso all'interno dell'architettura globale.

Scheda tecnica

- Uscita : 21 aprile 2017 - Label : TeamSESH - Titoli : 18 (40 min 10 s) - Inizio / fine : Importing / Exporting