BONES - Unrendered

Unrendered の BONES は独自のコンセプトアーキテクチャを打ち出している。各トラックは特定のコンピュータープロセスを指している。2017年4月21日に TeamSESH からリリースされたこのアルバムは、アーティストが2010年以来100枚以上のアルバム、ミックステープ、EPをリリースしてきたという、すでに広範なキャリアの一部である。18曲の合計40分10秒の演奏時間は、通常の脱線を避けた厳格な節度を示している。

Importing と Exporting による枠組み

このアルバムの冒頭は、「Importing」というトラックにより、この探求の公式な入り口として緻密な枠組みを打ち立てている。この構造は最後のトラック「Exporting」で同様にしっかりと締めくくられ、インポートとエクスポートに関連したコンセプトに焦点を当てた作品の全体的なサイクルを完結させている。この二項論的な構造は、制作がコンピューターとシステムファイルに関連するコンセプトに焦点を当てた作品の枠組みをなしている。

システムファイルが作品の核心をなす

オープニングとクロージングの枠組みを超えて、このアルバムの核心は、オペレーティングシステムのコマンドや状態を直接想起させる一連のトラックによって構成されている。「SystemPreferences」は設定の概念を導入し、その一方で「CtrlAltDelete」「MissingProjectFiles」「SunnyDay」「ConnectingToServer」「LifeRuiner」「MustBeARealDragWakingUpAndBeingYou」「MyNephewHasAWhitePickupTruck」「TakingOutTheTrash」「WhateverHelpsYouSleep」「CaseSensitive」「YouKnowIWantYou」「BoyOhBoy」「MinorSetback」「TheGrandestNothing」「ContinueWithoutSaving」といったトラックが音響空間を埋め尽くしている。各トラック名は命令や状態として機能し、ラップをユーザーインターフェースに変えるというビジョンを体現している。このテーマの密度は、リスニングを一連の仮想イベントへと変える。アーティストはテクノロジーの内部メカニズムを探索するのだ。

2010年以来の充実したディスコグラフィーの確立

ボーンズの音楽史を紐解いていくと、この作品は、2013年または2014年にリリースされた『CRACKER』、『Creep』、『PaidProgramming』、『Scumbag』、『DeadBoy』、『Garbage』、『Rotten』、『Skinny』といった楽曲を世に出した、集中的な制作期間を特徴とする、充実したディスコグラフィーの中核に位置していることがわかる。 この2017年の作品は、2010年から開始された取り組みの集大成として位置付けられる。これによりエルモ・ケネディ・オコナーは、2018年にリリースされた次のアルバム『Augmented』の登場に先立ち、アメリカのラップシーンにおける自らの正統性を確立することができた。 このアーティストの軌跡は音楽に限ったものではなく、彼の個人的な生活や家族のルーツと密接に繋がっています。 1994年生まれの彼は、音楽業界のプロフェッショナルであるダニー・オコナーと服のデザイナーであるレイチェル・カルプの息子として育ち、音楽が至る所に存在していた環境で過ごした。しかし彼は16歳の時にハウエル・ハイスクールを中退した。 現在のマネージャーとなった兄エリオットのもとでロサンゼルスに定住したことは、彼のキャリアの発展に決定的なものであった。また、カリフォルニアへの移住も同様に重要な役割を果たし、彼は2017年以来グレンデールに住んでいる。 この地理的および職業的な安定は、しばしば解離やテクノロジーに関連するテーマを扱っている彼の芸術の不安定な性質と対照的である。 2024年までに複数の芸名で100枚を超えるアルバムをリリースするという彼のディスコグラフィーは、前例のない創造的な貪欲さを示している。 このアルバムは、この生産性の高い流れを維持しながら、他に類を見ない概念的な厳格さを打ち立てている。 伝記的側面は音楽の表現に対する理解を豊かにする。 彼女の個人的な人生には、2019年8月の息子ハウルの誕生や2026年7月の娘サンデーの誕生といった重要な出来事も含まれており、これらの出来事は彼女の歌詞に微妙な影響を与えているかもしれない。しかし、このアルバムは彼女の冷酷でデジタル的なコンセプトに忠実なままとなっている。 彼はまた、2017年から婚約者で2023年に結婚するサマンサ・ストリスコと、兄の紹介でディズニーランド公園で出会い、この作品に人間味の層を加えてくれた。この作品は、そのコンピューター風のタイトルからいえば逆説的に非人間的であるように思えるが、まさにそうした作品に人間味を添えてくれたのである。 デジタルアーティストの人間としての実生活とアーティストとしてのキャラクターのこの二面性は、彼のキャリアにおけるこの時期の分析において中心的な役割を果たしている。 このディスクの評価は、冗長性を避けてアイデアを集中させてまとめる能力に依拠している。 18曲にわたる40分10秒という総演奏時間は、ヒップホップシーンのより長く、構造化の少ないアルバムとは対照的な時間的規律を示している。 この簡潔さは主題の複雑さを犠牲にすることはない：それは各部分が全体的な構造の中で自らの重みを負うよう迫るのだ。

技術情報

- 発売日：2017年4月21日 - レーベル：TeamSESH - 収録曲：18曲（40分10秒） - オープニング／エンディング：Importing / Exporting