Josman - SPLIT

2020年3月6日、ジョスマンはSideline Recordsからスタジオアルバム『SPLIT』をリリースしました。このアルバムは単なる楽曲の寄せ集めではなく、M.ナイト・シャマランの映画のように、彼のアイデンティティを深く掘り下げた作品です。23トラックを通して、彼は存在の二面性、内面の葛藤、そして感情的な対立を探求しています。直線的な構成ではなく、このアルバムは鏡のように多面的な構成で、聴き手は自身の心に響く部分を自由に選択することができます。

テーマの起源：映画『SPLIT』への着想と、23の個性を通して探求される存在の二面性

ジョスマンの意図は明確です。彼は単にラップをするだけでなく、自身の内面を表現するモザイクを提示しようとしています。このプロジェクトは、内省的であり、時に議論を呼ぶものですが、そのインスピレーションは、登場人物が二つの対立する存在に分裂するという映画の物語から得られています。この視覚的なメタファーは、存在の二面性、内面の葛藤、そして感情的な対立を表現する、緻密なサウンドコンテンツとして具現化されています。これはコンセプトに基づいたアプローチであり、各楽曲はより大きなパズルのピースとして捉えることができ、聴き手は様々な自己の側面を体験することができます。

サウンドの構成：全体的な一貫性を保つために、ニコラ・フェヴ（Nk.F）によるマスタリングが行われ、個々のプロデューサーの貢献は時に不明瞭

技術的な側面から見ると、音響的な構成は明確な役割によって支えられています。このアルバムのマスターリングは、Nikola Feve (Nk.F) によって行われています。マスターリングは、楽曲全体のダイナミクスと明瞭度を均一化することを目的とした、独立した技術的な作業です。しかし、すべての楽曲が単一のプロデューサーによって制作された「モノリス的な」作品とは異なり、各楽曲の具体的なプロデューサーが、利用可能な情報源において常に明確に示されているわけではありません。このようなプロデュースに関する情報の透明性の欠如は、均一でありながらも神秘的な音響的テクスチャを生み出し、その結果、スタジオの個性よりも、ボーカルと歌詞に重点が置かれています。

都市的な背景の中で、Leto、Seth Gueko、Zedなど、多様なアーティストとのコラボレーションを通じて、歌詞は深く、表現力豊かな内容となっています。これらの参加アーティストが、このプロジェクトの音楽的な幅を広げています。

このアルバムの豊かな音楽性は、ジョスマンの音楽的探求を彩る5つのコラボレーションによってさらに深められています。これらの参加は、単なる追加ではなく、プロジェクトの音響的な幅を広げる役割を果たしています。例えば、Mauvaise Humeurでは、レト（6）の参加が楽曲に新たな次元をもたらし、アーティストのソロスタイルとの興味深い対比を生み出しています。同様に、Argent, Drogue & Sexeでは、セス・ゲコが参加し、楽曲の表現力を豊かにし、独特の物語性を加えています。Bruce Wayneでは、ゼッド（47）が参加し、自身のエネルギーとスタイルを楽曲に注ぎ込んでいます。アルバムの後半では、ハムザ（6）がBitchで参加し、楽曲の発展に貢献し、一方、チリー（2）がDégaineで参加し、楽曲の流れの中で特定の瞬間を、自身の個性を際立たせて表現しています。これらの5つのフィーチャリングは、アルバム全体に散りばめられており、SPLITを、ジョスマンが始めた内省的なプロジェクトでありながら、共同制作による体験へと昇華させています。

多様性に富んだ、しかし有望な芸術作品。この内省的なプロジェクトは、深い個人的なテーマを探求する23曲を収録しています。

このアルバムに対する批評は様々で、その野心は認められているものの、最終的な完成度については意見が分かれています。一部の評論家は、SPLITはアルバムというよりも、プレイリストやミックステープに近いと指摘しており、23曲から構成されるプロジェクトにおいて、物語の密度がどの程度なのかという疑問を投げかけています。一方で、ジョスマンの歌詞表現や、より個人的な作品でありながら、自身の23の側面をリスナーに提示している点が高く評価されています。この作品は、リスナーに自由な選択肢を与えるという点で特徴づけられ、あなたに最も合うものを自由に選び、楽しんでください。ミックステープ/プレイリストとしての野心と、内省的なアルバムとしての成功。SPLITは、ジョスマンが二面性を音で探求した作品であり、信頼できるマスタリングによって支えられ、多様なゲスト参加によって彩られ、同名の映画からインスピレーションを得た23曲で構成されています。