Steve Lacy - Flaps

スティーヴ・レイシーは、単に沈黙を埋めるために作曲するのではなく、それを二つの世界を隔てる溝として利用しています。それは、機械的な笑いと、そこに住む人々のざわめきとの間の境界線です。 Flaps は、1973年にPipe Recordsからリリースされた作品で、都市を斜めから捉えた、まるで抜け穴のような作品です。 ピー・ウィ・ラッセルやチャーリー・チャップリンに捧げられたユーモラスなタイトルから、フリッツ・コトルバへの詩的な追悼まで、このアルバムは、日常を音の素材へと変えるための機械のような働きをしています。 これは、サックスを演奏することよりも、従来のメロディーではなく、都市の音そのものを表現するために、楽器を使って街の音を表現することに重点を置いていると言えます。

ピー・ウィー・ラッセル：文章の前に笑い

ディスクの開始は、単なる導入部分ではなく、むしろ宣言です。「Flaps (To Pee Wee Russel)」は、ここでは単に基準の厳格さや学術的な技巧を追求するのではなく、別の目的で訪れていることを即座に示しています。 1曲目のタイトルは、別のサックス奏者の名前にちなんだものですが、その演奏は、典型的な賛辞とは全く異なるものです。 スティーヴ・レイシーは、サックスを単なる楽器としてではなく、現代ジャズの均質化に対する抵抗として、社会的な観察のための手段として使用しています。ユーモアは、その防御メカニズムとして機能します。 この作品は、ラシーのキャリアにおける一間の区切りとなり、1972年の『The Gap』と1976年の『Trickles』の間に位置し、そこでサックス奏者が、単なる技巧を重視する立場から脱し、物語を語る役割を取り戻そうとする瞬間を表現しています。

チャーリー・チャップリン：ジャズが映画批評に影響を与える時

このディスクの裏面は、さらに映画的な探求を続け、Flops (To Charles Chaplin)という作品で、一般的な文化的な要素を、音楽的な素材として再解釈しています。 一方、アルバム『Epistrophy』（1969年）は、Thelonious Monkの音楽的な構造を探求した作品でしたが、本作のタイトルは、解体への招待です。チャップリンの名前は、単なる懐かしさの表現ではなく、ラシーが自身の街を捉えるためのレンズとして機能しています。 この楽曲は、その後のより暗い雰囲気の楽曲との対比として機能し、皮肉と真剣さの間の絶え間ない対話を創出します。 オーストリア出身のトランペット奏者、フランツ・コグマンは、単にこのアルバムに参加するだけでなく、ラシーの文章に直接的な応答となるオリジナル作品である「Bowery 1」と「Steirish WC Nr. 2」を制作しています。これらの作品は、ラシーの文章に対する対話であり、まるで都市での永続的な会話のように、それぞれの発言が互いの応答となっている、というユニークなデュオを形成しています。

フリッツ・コトルバと都市の詩の創作

曲リストの番号順に追うと、最終曲は Hommage To An Old Raincoat (To Fritz Kotrba) で、これはアルバムの締めくくりとして、より詩的な表現で締めくくられます。この最終曲は、当初のユーモラスな雰囲気とは対照的であり、笑いから始まり、最終的には都会的な憂鬱へと変化する物語構造を作り出しています。 Flaps は、ソプラノの声が社会的な風刺の道具として機能し、日常を構成要素として利用するアルバムです。スティーヴ・レイシーのオリジナル曲とフランク・コグマンの曲、文化的な人物への敬意を込めたユーモアと、政治的な人物への敬意を込めた暗い詩の間で、このアルバムは、自身の時代を音で表現した地図のようなものです。これは単なるジャズのコラボレーションではなく、ソプラノサックスを、風刺と社会的な関与という特定の都会的な文脈に根ざさせる試みです。

技術仕様

- 発売年：1973年 - レーベル：Pipe Records - 曲数：8曲 - オープニング/エンディング：Flaps (To Pee Wee Russel) / Hommage To An Old Raincoat (To Fritz Kotrba)