Gunna - WUNNA

WUNNA는 "ARGENTINA"로 시작하며, 제목에서부터 명확하게 드러나듯, 단순한 곡이라기보다는 분위기가 주를 이룹니다. 앨범의 첫 번째 트랙은 즉시 몽환적인 분위기를 조성하며, Gunna의 고독이 지배하는 공간을 만들어냅니다. 다른 아티스트들이 참여한 곡들이 때때로 이 고독을 깨뜨리기도 하지만, 이 솔로 트랙은 앨범 전체의 "penthouse"라는 세계관을 정의합니다. 이 세계관은 내면의 성찰과 화려함, 웅장한 사운드와 마치 고층 빌딩의 홀처럼 떠다니는 멜로디 사이의 긴장감으로 이루어져 있습니다. "ARGENTINA"는 단순한 스타일 연출이 아닌, 래퍼의 목소리가 그 자체로 풍경이 되고, 이전 곡들의 격렬함 이후에 휴식을 제공하는 공간이 되는 프로젝트의 시작을 알립니다.

WUNNA와 Dollaz On My Head: 럭셔리, 취약함, 그리고 Young Thug과의 텍스처 변화.

앨범의 시작은 명상과 같은 분위기이지만, 앨범의 핵심은 Wheezy와 Turbo의 매끄러운 프로듀싱에서 찾아볼 수 있습니다. "DOLLAZ ON MY HEAD"에서 Gunna는 고급스러운 이야기를 풀어내지만, 동시에 특유의 취약함도 드러냅니다. 그는 성공을 이야기하면서도 지나치게 허세스럽지 않으며, 바로 그 지점에서 Young Thug의 존재감이 텍스처적인 변화를 만들어냅니다. 이 곡에서 Young Thug은 강렬한 에너지와 독특한 플로우를 선보이며, 대서양 지역 래퍼인 Gunna의 평소 부드러운 스타일과는 대조를 이룹니다. 동시에 그는 럭셔리라는 주제를 유지하면서도, 그것을 뻔하게 만들지 않습니다. 이는 단순한 사운드의 추가가 아니라, Gunna가 자신의 내면과 과장된 면모를 결합하려는 의도를 보여주는 스타일적인 긴장감입니다. 마치 호텔 방의 어둠과 펜트하우스의 네온사인처럼 말이죠. 앨범의 타이틀곡인 "WUNNA"는 이러한 이중성을 더욱 공고히 합니다. 프로듀싱은 더욱 개방적이며, 멜로디는 확장되고, Gunna는 자신의 별자리와 관련된 또 다른 자아에 대해 이야기하지만, 결코 피상적인 신비주의에 빠지지 않습니다. 이는 억지로 만들어낸 콘셉트가 아니라, 2019년 9월에 시작된 프로젝트의 자연스러운 연장선입니다. 원래 2020년 4월에 발매될 예정이었지만, COVID-19 팬데믹으로 인해 2020년 5월로 연기되었습니다. 이 곡의 뮤직비디오는 자메이카에서 촬영되어 5월 18일에 공개되었으며, 앨범과 함께 공개될 다큐멘터리의 첫 번째 파트입니다. 이는 단순한 곡들의 모음이 아닌, 일관된 스토리를 가진 앨범이라는 것을 보여주는 연출적인 시도입니다.

피처링: 텍스처의 변화를 만들어내는 요소 - 영 썬그부터 트래비스 스캇까지, 고독과 집단 사이의 균형.

아르헨티나가 내면의 성찰을 향해 나아가는 반면, 다양한 협업은 앨범이 단순한 멜로디의 반복에 빠지는 것을 막고, 다채로운 질감을 더합니다. ADDYS는 Nechie와 함께 애틀랜타 특유의 분위기를 더하지만, 과도하게 억압적인 느낌을 주지 않습니다. 그의 플로우는 자연스럽게 이 프로젝트의 트랩 스타일과 어우러지며, Gunna가 "Drip Season" (2016) 이후 이 장면에서 활동해 온 것을 은근히 상기시켜 줍니다. 더욱이, BLINDFOLD는 분위기를 전환합니다. Lil Baby는 좀 더 차분한 플로우와 슬픔을 담아내며, 더욱 활기찬 곡들과 대비되어 앨범의 내성적인 면모를 강화합니다. "COOLER THAN A BITCH"에서 Roddy Ricch는 빠른 리듬과 복잡한 라임을 선보이며 곡에 활력을 불어넣는 동시에, 럭셔리와 성공이라는 주제를 유지합니다. 마지막으로, TOP FLOOR는 이 프로젝트를 또 다른 차원으로 끌어올립니다. Travis Scott은 그의 음악에서 흔히 볼 수 있는 몽환적이고 웅장한 분위기를 더하며, 독특한 음향 효과와 부드러운 플로우를 통해 곡을 앨범의 하이라이트로 만듭니다. 각 협업은 계산된 변화를 가져오며, 단순히 숫자를 늘리기 위한 부가적인 요소로 사용되지 않습니다. 그러나 이러한 다채로운 질감은 앨범의 구조적인 문제점을 완전히 가리지 못합니다. 과도한 부분으로 인해 앨범 후반부의 강력한 곡들이 희석되는 현상이 발생합니다. 곡의 흐름이 일정하지 않고, 때로는 너무 긴 부분이 있어 전체적으로 50분 05초라는 긴 재생 시간을 채우기 위해 억지로 늘인 듯한 느낌을 줍니다. 이는 사소한 문제가 아닙니다. AllMusic는 이 앨범을 "pick-and-mix"라고 표현하며, 명확한 메시지를 담은 앨범이라고 보기 어렵다고 평가합니다. 또한, Pitchfork는 이 앨범의 주제적 일관성을 인정하면서도, 일부 부분에서 내용이 늘어져 답답하게 느껴진다는 점을 지적합니다.

FAR: 잊을 수 없는 마무리, 그리고 Gunna의 음악적 여정에서 중요한 스튜디오 앨범으로서의 WUNNA의 입증.

앨범의 18곡 중 6곡에 다른 아티스트들이 참여한 것은 단순한 음향 효과를 위한 협업이 아닌, 신중하게 계획된 협업 전략을 보여줍니다. Young Thug은 "Cop Me a Foreign (Drip Season)", "Secure the Vibe (Drip Season 2)", "Don't Play With It (Drip or Drown)" 등 이전 협업에 이어 다시 참여했으며, Nechie, Lil Baby, Roddy Ricch, Travis Scott는 각자의 독특한 음악적 색깔을 더했습니다. Young Thug과의 협업으로 만들어진 "FAR"의 마지막 트랙은 이 앨범을 넘어선 다양한 협업의 일환이며, 이후 발매된 "Recognize Real" (Punk, 2021)나 "Insure My Wrist" (Punk, 2021)와 같은 곡들에도 그 흔적을 확인할 수 있습니다. 이러한 협력적인 풍요로움 속에서도, 이 프로젝트의 핵심은 여전히 건나(Gunna)라는 점을 간과해서는 안 됩니다. 그는 다양한 목소리를 활용하여 자신의 음악적 스펙트럼을 풍부하게 만들지만, 이야기의 주도권을 결코 포기하지 않습니다. FAR은 WUNNA를 주요 스튜디오 앨범으로 확립하는 작품입니다. 이는 단순한 과도기적인 앨범이 아니라, 빌보드 200 차트에서 1위를 차지하며 중요한 전환점을 알리는 앨범입니다. 이 앨범은 111,000개의 앨범 판매량에 해당하는 성과를 거두었으며, 그 중 4,000장은 실제 앨범 판매량입니다. 이 앨범은 단순히 판매량으로 그 가치를 설명할 필요가 없습니다. 오히려 이 앨범은 내면에 담긴 긴장감, 즉 고독과 집단, 화려함과 취약함, 그리고 Wheezy와 Turbo의 전통적인 트랩 비트와 그 풍경을 깨고 삶을 불어넣는 목소리 사이의 균형으로 그 가치를 증명합니다.

기술 정보

- 발매일: 2020년 5월 22일 - 음반사: 300 Entertainment - 수록곡: 18곡 (50분 05초) - 오프닝/클로징: ARGENTINA / FAR - 피처링 아티스트: Young Thug, Nechie, Lil Baby, Roddy Ricch, Travis Scott - 이전 앨범: Drip or Drown 2 (2019)