Heuss L'enfoiré - LVDR

"김일성"이라는 제목은 흔히 듣는 앨범 제목과는 거리가 멀다. 2024년 6월 14일에 AllPoints France에서 발매된 이 앨범은 생존이라는 지도를 담은 작품으로, 각 곡이 적대적인 영역을 보여주는 지도와 같다. 이 앨범은 먼저 지정학적 선언으로 시작하여, 아티스트의 예술적 여정을 형성하는 도시와 국제적인 현실 속으로 깊이 들어간다.

김일성: 망명한 래퍼의 정치적 선언

1번 트랙, Kim Il Sung는 즉시 반항적인 자세 또는 세계 권력 관계에 대한 냉정한 분석을 제시한다. 이 곡은 단순한 곡이 아니며, 앨범 전체를 개념적인 차원으로 끌어올린다. 음악은 체제, 국경, 그리고 20세기 갈등을 특징짓는 역사적 인물에 대한 성찰의 도구로 사용된다. 이처럼 밀도 높은 시작 이후, 앨범은 즉각적으로 친밀한 분위기로 전환하기보다는 처음부터 개인적인 감정과 사회적인 메시지 사이의 긴장감을 유지한다.

멜라닌 (Melanin) feat. 웨레노이 (Werenoi): 여성의 목소리를 통해 예술적 여정을 더욱 깊이 있게.

3번 트랙, Mélanine,는 Werenoi의 참여로 여성적인 분위기를 더합니다. 이 협업은 단순한 사운드의 변화를 넘어, 보컬의 대비를 통해 프로젝트의 표현력을 확장시키면서도 앨범의 전체적인 흐름을 해치지 않습니다. Werenoi의 목소리는 제목부터 정체성과 신체에 대한 질문을 암시하는 곡에 독특한 질감을 더합니다. 이 앨범의 12곡 중 4곡에서 다른 아티스트들이 참여했는데, 이는 각 참여 아티스트가 앨범 전체의 스토리텔링을 구축하는 데 특정한 역할을 한다는 전략입니다.

Shayo feat. KeBlack: 어두운 목소리가 프로젝트의 중심에 더해지다

5번 트랙, Shayo,는 KeBlack의 참여로 곡의 어둡고 내성적인 분위기를 더욱 강화합니다. 이 참여는 단순한 조연이 아니라, 내면의 상태나 관계의 긴장감을 탐구하는 듯한 곡에 깊이를 더합니다. KeBlack은 또 다른 목소리를 더하며, 슬픔과 공격성이 공존하는 특유의 색깔을 사운드에 부여하여 Heuss l'Enfoiré의 세계관과 어울립니다. 이 곡은 협업을 통해 주된 화자의 다양한 측면을 탐구하는 앨범의 흐름을 이어갑니다.

Culiacán feat. Maes: 라틴 아메리카의 폭력이라는 시각

8번 트랙, Culiacán,는 Maes가 참여하여 앨범 전체를 라틴 아메리카의 복잡한 사회적, 정치적 현실을 반영하는 분위기로 이끌어갑니다. Maes의 참여는 단순한 음악적 요소 이상으로, 거리, 폭력, 권력과 같은 주제를 클리셰에 빠지지 않고 탐구할 수 있게 해줍니다. 이 곡은 LVDR가 프랑스 국경을 넘어선 글로벌 음악을 지향하며, 각 도시나 지역을 독립적인 캐릭터로 구축하고 있음을 보여줍니다.

미테랑: 역사적 인물을 중심으로 앨범의 중심을 잡다

7번 트랙, Mitterrand,는 정치적, 역사적 차원을 더하며, Kim Il Sung로 이어지는 흐름과 연결됩니다. 이 곡에는 다른 아티스트의 참여가 없으며, Heuss l'Enfoiré가 자신의 정치적 언어 구사 능력을 활용하여 일관된 음악적 세계관을 구축하는 순간입니다. 프랑스 대통령의 이름은 권력, 이념, 그리고 현대 도시 문화 속에서의 그 유산에 대한 더 넓은 성찰의 기반이 됩니다.

9번 트랙, La Raclure,는 제목만 들어도 거친 질감을 연상시키는 곡으로, Heuss l'Enfoiré가 자신의 랩/힙합 세계에서 탐구하는 사회적 현실과 밀접하게 연결되어 있습니다. 이 곡에는 다른 아티스트와의 협업이 포함되어 있지 않아, Heuss l'Enfoiré가 돈, 파티, 거리와 관련된 주요 주제들을 외부적인 제약 없이 자유롭게 표현할 수 있는 곡입니다. 이 곡은 앨범 자체의 은유와 같아서, 겉으로 드러난 부분을 보여주면서 그 이면에 숨겨진 구조를 드러내는 앨범의 특징을 잘 나타냅니다.

10번 트랙, Empire,는 도시적이고 사회적인 분위기를 풍기는 제목으로, 이전 곡과 같은 흐름을 이어갑니다. 이 곡 역시 다른 아티스트와의 협업은 없으며, Heuss l'Enfoiré가 스스로 권력, 영토, 지배와 같은 개념들을 탐구하는 곡입니다. 이 곡은 프랑스 랩의 일반적인 틀에 얽매이지 않고, 세계적인 힘의 관계에 대한 더 넓은 시각을 제시하는 앨범의 흐름을 이어갑니다.

11번 트랙, Life,는 앨범의 마지막 부분을 장식하며, Leto가 참여한 마지막 협업 곡입니다. 이 곡은 단순히 목소리를 다양하게 변화시키는 것뿐만 아니라, 생존에 대한 성찰을 담고 있으며, 이는 앨범의 핵심 주제와 연결됩니다. Leto의 참여는 이 협업 시리즈를 마무리하면서, 각 게스트 아티스트가 제시하는 다양한 관점을 보여주는데, 마치 각 아티스트가 적대적인 세상에서 살아남는다는 것의 의미를 자신만의 방식으로 정의하는 것처럼 느껴집니다.

12번 트랙, Sur les champs,는 앨범을 감성적이고 사색적인 분위기로 마무리합니다. Heuss l’Enfoiré는 정치적(Kim Il Sung), 라틴 아메리카(Culiacán, Medellín) 및 역사적 주제(Mitterrand)를 다루면서, 결국에는 고독이나 자기 성찰의 순간으로 돌아옵니다. 이 곡은 앨범을 마무리하며 개인적인 질문을 던집니다. 즉, 그가 그려낸 이 거대한 세계 시스템에서 각자는 어떤 위치를 차지하고 있는가? LVDR는 지정학적 문제와 개인적인 감정을 연결하면서 과장되지 않은 표현을 유지하는 데 성공했습니다. 4명의 게스트 아티스트 — Werenoi (Mélanine), KeBlack (Shayo), Maes (Culiacán) 및 Leto (Life) —는 단순한 참여를 넘어, 이 프로젝트를 집단적이고 국제적인 흐름 속으로 깊숙이 연결합니다.

기술 정보

- 발매일: 2024년 6월 14일 - 레이블: AllPoints France - 수록곡: 12곡 (32분 15초) - 오프닝/클로징: Kim Il Sung / Sur les champs - 피처링 아티스트: Werenoi, KeBlack, Maes, Leto