
Album, wydany 26 września 2025 roku przez Ineffable Records, plasuje się pomiędzy albumami Blaze With Us 3 (2024) a przyszłym Serial Killers: This Thing of Ours (2026). Trwający 33 minuty i 31 sekund, składający się z czternastu utworów, album nie dąży do ekspansji, ale do kompresji narracyjnej: każdy utwór musi mieć własny, wyraźny temat.
Architektura tytułów: od Clarka Kenta do Tonyi Harding
Dobór tytułów wymaga uważnego słuchania, przekształcając czas odsłuchu w serię odrębnych wydarzeń. Clark Kent Rollie Pack, Bee Pollen lub Tina Turner sugerują silną ciągłość, osadzając album w logicznej strukturze, w której odniesienia kulturowe i literackie kształtują przekaz. Ta architektura, widoczna już od pierwszego utworu, narzuca stałą narrację, unikając rozproszenia, które często towarzyszy krótkim formatom. Album nie ogranicza się do pustych wstawek; każda wzmianka, od Chef's Kiss do Croutons & Lettuce, przyczynia się do spójnej całości. W tym czasie przedmioty codziennego użytku lub postacie publiczne służą jako znaczniki dla dzieła, które odrzuca przesadę.
Rola kolektywu: VU, B-Real i inni.
W oparciu o to, album "densification par le collectif" zawiera sześć utworów, w których artyści współpracują ze sobą, odnawiając więzi artystyczne i jednocześnie wprowadzając nowe osobowości. Współpraca z B-Real nabiera nowego wymiaru w utworze Fried Chicken Friday (utwór 3), kontynuując relacje rozpoczęte na albumach Burn Slow (Stoney Point 2, 2018) i This Goes Hard (Real Psycho, 2024). To nie jest tylko powrót do przeszłości, ale potwierdzenie trwałej relacji artystycznej. Obecność legendarnego B-Real nadaje utworowi specyficzny charakter wokalny, kontrastujący z solową partią Demricka. Równocześnie, VU odżywia wcześniejszą współpracę z albumu Cut Throat World (Came a Long Way, 2018) w utworze Espolòn Freestyle (utwór 4), dodając element improwizacji, który ożywia początek albumu. Ta dynamika potwierdza się w późniejszym udziale VU w utworze 9 Outta 10 / Canary Yellow (utwór 11), sugerując głębszą integrację artysty, wykraczającą poza zwykłą okazjonalną współpracę. Pojawienie się K.A.A.N. w utworze Tina Turner (utwór 5) jest kontynuacją ich wcześniejszej współpracy z albumu The Recipe (Stoney Point 4, 2024), potwierdzając wzajemną komplementarność stylów.
Podwójny utwór: gęstość bez ciężaru.
Równowaga narracyjna jest dopracowana dzięki odważnej koncepcji muzycznej, co widać w obecności dwóch wersji solowych (Essential Oils / Yard Sale, utwór 6) oraz dwóch utworów z udziałem gości (9 Outta 10 / Canary Yellow, utwór 11). Ta chęć wzbogacenia doświadczenia słuchowego bez nadmiernego wydłużenia albumu opiera się na starannym doborze utworów: naprzemienne umieszczanie utworów solowych i utworów z udziałem gości tworzy stałą dynamikę narracyjną na протяжении wszystkich 33 minut. Decyzja o grupowaniu tych utworów świadczy o głębokim zrozumieniu tempa, gdzie każdy utwór jest niezbędny. Ta struktura utrzymuje dynamikę bez zbędnego obciążenia, unikając potencjalnego zmęczenia słuchacza, biorąc pod uwagę krótką długość albumu, i przekształca przeglądanie listy utworów w doświadczenie, w którym gość zmienia swoją "twarz" na każdym etapie podwójnego utworu.
Od otwarcia "Clark Kent" do zakończenia "Ooowee"
Utwór Clark Kent Rollie Pack rozpoczyna album, a Ooowee go kończy (ścieżka 14), tworząc rygorystyczną całość formalną. Ta symetria, pomiędzy początkiem a końcem, potwierdza, że album wkracza w nową erę, w której każda sekunda ma znaczenie, od pierwszej do ostatniej ścieżki. Obecność gości, takich jak Xzibit w utworze Quarter Key (ścieżka 7) lub zespół Coyote i Alexcis w utworze Tonya Harding (ścieżka 9) – nawiązując do ich wcześniejszej współpracy w utworze Ride 4 Mine (Blessings On the Way, 2021) dla Alexcis – wzbogaca kluczowe utwory, nie naruszając przy tym tej struktury. Te sporadyczne interwencje, rozmieszczone pomiędzy utworami solowymi, mają na celu podkreślenie ogólnej struktury albumu, a nie obciążanie przejść.
Podsumowanie albumu Ooowee
Album Ooowee wyróżnia się odwagą, jaką reprezentuje krótki format. Zawiera 14 utworów, a jego czas trwania to 33 minuty i 31 sekund. Demrick odrzuca nadmierną produkcję na rzecz skupienia, gdzie każda współpraca, od B-Real po VU, jest uzasadniona historią ich wcześniejszych relacji. Krytyka tego albumu nie powinna ograniczać się jedynie do stwierdzenia jego krótkiego czasu trwania; powinna oceniać artystyczny sukces tego wyboru. Naprzemienne utwory solowe i te z udziałem gości, a także tytuły pełne sugestii, przekształcają album w rodzaj powieści dźwiękowej. Struktura, z jej podwójnymi utworami i odniesieniami literackimi, działa jak kompletna całość, chociaż format narzuca pewne ograniczenia w zakresie eksploracji dźwiękowej. To udany przykład kompresji, gdzie gęstość tematyczna kompensuje krótki czas trwania, potwierdzając tym samym nowe podejście do albumu studyjnego w twórczości Demricka.
Informacje techniczne
- Data premiery: 26 września 2025 - Wydawnictwo: Ineffable Records - Liczba utworów: 14 (33 min 31 s) - Utwory otwierające/zamykające: Clark Kent Rollie Pack / Ooowee - Goście: B-Real, VU, K.A.A.N., Xzibit, Coyote, Alexcis - Poprzedni album: Blaze With Us 3 (2024)
🎬 Klipy z albumu
14 clips · odtwarzanie ciągłe
Utwory
- 1
- 2
- 3
- 4Espolòn Freestylefeat. VU
- 5Tina Turnerfeat. K.A.A.N.
- 6
- 7Quarter Keyfeat. Xzibit
- 8
- 9
- 10
- 11
- 12
- 13
- 14
🔥 Utwory, które robią furorę
Ranking hip-hop/R&B · tydzień: 12/10/2026
- 1Solar Eclipse— Drake & Don Toliver
- 2Quebec— Drake
- 3I Just Might— Bruno Mars
- 4Cold Shoulder— Drake, Don Toliver & Yebba
- 5Janice STFU— Drake
- 6Dead Fresh— Lil Baby
- 7Classic— Drake
- 8What You Need— Tems
- 9Cinderella— Mac Miller Featuring Ty Dolla $ign
- 10So Good— Jhene Aiko Featuring Kendrick Lamar



