USKY - Anhédonie

Album składa się z dwunastu utworów, których łączny czas trwania wynosi dwadzieścia osiem minut i dwadzieścia trzy sekundy. Można go opisać jako zamkniętą przestrzeń, w której introspekcja solowa kontrastuje z napięciem wynikającym z współpracy z innymi artystami.

Itachi: próg samotności

Utwór otwierający, „Itachi”, od razu ustala zasady. W tym utworze nie ma żadnych gości; jest to solowa introdukcja, która tworzy osobisty świat jeszcze zanim pojawiają się inne głosy. Ten utwór wprowadzający działa jak manifest: określa granice samotności, które będą kształtować całą płytę. USKY nie zaprasza gości, aby rozmyć swoje przesłanie, ale aby stworzyć napięcie. Obecność Green Montana w utworze „Aaliyah”, już w drugim utworze, ilustruje tę logikę od pierwszych minut: pojawienie się zewnętrznej tekstury zakłóca początkowy przepływ, ustanowiony przez solową introdukcję.

Aaliyah feat. Green Montana: pierwsza pęknięcie w murze

Na utworze „Aaliyah”, Green Montana wnosi unikalną teksturę dźwiękową, która łamie jednolity klimat introspekcji. Jej obecność potwierdza fragmentację tożsamości, wprowadzając odmienność dźwiękową, która kontrastuje z początkowym brzmieniem. To nie jest zwykłe dodanie wokalu, ale radykalna zmiana: współpraca natychmiast wprowadza napięcie między solową twórczością a konfrontacją z innymi. Współpraca ta stanowi pierwszą pęknięcie w murze, który USKY buduje na początku albumu.

Lunatic feat. JSX: bezpośrednie starcie z dźwiękowym alter-ego

W sercu albumu, na utworze 6, „Lunatic” uosabia rozdźwięk między introspekcją a odmiennością. JSX pojawia się, aby wcielić w życie to dźwiękowe alter-ego, które nie łagodzi przekazu, ale komplikuje go poprzez wyraźną obecność. Konfrontacja, którą ta współpraca wywołuje, ma miejsce w połowie albumu, w miejscu, gdzie nagromadzenie utworów solowych mogłoby sugerować powrót artysty do bardziej konwencjonalnej formy. JSX działa jak zniekształcające lustro: jego głos nie potwierdza głosu USKY, ale go zaprzecza lub rozwija w nieoczekiwanym kierunku.

Anhedonia: wyznanie niemożności odczuwania radości z bycia w grupie.

Utwór, który nadaje tytuł albumowi, zamyka tę dialektyczną ścieżkę. „Anhédonie” to coś więcej niż tylko tytułowy utwór; jest to logiczne zakończenie całej narracji, rozpoczętej samotnym otwarciem. Niemożność dzielenia się, zapowiedziana już w pierwszych sekundach utworu „Itachi”, potwierdza się tutaj jako fundamentalna prawda. USKY nie wraca do współpracy po tych pośrednich gościnnych występach: raz jeszcze podkreśla, że samotność nie jest chwilowym wyborem, ale strukturalnym elementem jego twórczości.

Béni feat. Bekar: ostateczny echa przed ciszą.

Na ścieżce dźwiękowej 10, zatytułowanej „Béni”, Bekar dołącza, aby zaproponować ostatnią możliwość wymiany dźwiękowej, zanim album dobiegnie końca utworem „Anhédonie”. Ta współpraca działa jak odległe echo wcześniejszych gościnnych występów: nie podważa tezy o anhedonii, ale wzmacnia ją dodatkowym rezonansem. Obecność Bekara w tym utworze stanowi ważny etap w tej konstrukcji, w której każdy gość reprezentuje fragment wewnętrznego konfliktu artysty. Przerwa czasowa między SEXTASY (2021) a tym albumem, wydanym w maju 2024 roku, oznacza powrót USKY, przerwany przez EP-kę Rétina z 2023 roku. Ten okres względnej ciszy kontrastuje z planowanym wydaniem kolejnego albumu studyjnego, Noura, zaplanowanego na rok 2025, co umieszcza Anhédonie jako punkt równowagi w dyskografii charakteryzującej się krótkimi i intensywnymi cyklami. Sama struktura albumu odzwierciedla to napięcie: z dwunastu utworów, tylko trzy zawierają gościnne występy – Green Montana, JSX i Bekar – co potwierdza, że współpraca nie jest celem samym w sobie, ale narzędziem do analizy wewnętrznej. Każdy gościnny występ działa jak precyzyjne cięcie w solowej narracji, nie rozcieńczając przy tym centralnej tożsamości artysty. Całkowity czas trwania, dwadzieścia osiem minut i dwadzieścia trzy sekundy, narzuca gęstość narracyjną, która nie pozostawia miejsca na redundancję; każdy utwór, niezależnie od tego, czy jest solowy, czy też powstał we współpracy, służy konkretnemu celowi w tej konstrukcji, w której samotność pozostaje słowem kluczowym. Album kończy się utworem „Anhédonie”, który brzmi jak filozoficzna konkluzja: niemożność odczuwania radości z bycia częścią grupy nie jest porażką, ale afirmacją własnej tożsamości. Anhédonie nie tylko dodaje kolejne utwory; buduje strukturę, w której każdy gościnny występ, niezależnie od tego, czy to Green Montana, JSX, czy Bekar, służy ujawnieniu innego aspektu samotności artysty. Album działa jak dialog między wnętrzem a zewnętrzem, między tym, co jest wyrażane samotnie, a tym, co jest wyrażane w relacji z innymi. Krótki czas trwania – dwadzieścia osiem minut dla dwunastu utworów – narzuca szybkie tempo, nie obciążając jednocześnie odbioru, a brak producentów wymienionych w credits daje pełną swobodę wyobraźni dźwiękowej słuchacza. USKY nie próbuje tutaj udowodnić swojej zdolności do współpracy, ale pokazuje, jak każda współpraca przyczynia się do zdefiniowania tożsamości, która odrzuca dzielenie się.

Specyfikacja techniczna

- Data wydania: 17 maja 2024 - Wydawca: 92i Records - Utwory: 12 (28 minut 23 sekundy) - Otwarcie / zamknięcie: Itachi / Anhédonie - Goście: Green Montana, JSX, Bekar - Poprzedni projekt: Rétina (EP, 2023) - Poprzedni album studyjny: SEXTASY (2021)