BROCKHAMPTON - GINGER

Kevin Abstract, após abandonar seu projeto solo Arizona Baby, impulsionou o grupo Brockhampton para um novo ciclo criativo, resultando no álbum Ginger. Esta arquitetura sonora híbrida combina uma produção densa, com cerca de cem faixas internas, com letras sobre ansiedade e depressão, tornando-as acessíveis através de uma música dançante. Em 44 minutos e 16 segundos, com doze faixas, esta trajetória linear se situa entre iridescence (2018) e o seguinte, ROADRUNNER: NEW LIGHT, NEW MACHINE (2021).

SEM HALO: a introdução que estabelece as bases para uma continuidade sombria

O álbum começa imediatamente com a faixa NO HALO, que ocupa a primeira posição na lista de faixas oficiais. Esta música imersiva define o contexto sonoro e temático do projeto logo nas primeiras segundos. A abordagem visa combinar temas pesados, como o transtorno de ansiedade, com uma energia propulsiva, lembrando as atmosferas de Hey Ya! do Outkast, contrastando a introspecção com uma capacidade coletiva de dançar. Esta faixa introdutória estabelece um tom que atravessará toda a obra, preparando o ouvinte para uma escuta onde a letra sombria se mistura com ritmos pop sem concessões.

BOY BYE: a reunião total do núcleo produtivo e vocal

No centro do álbum, na posição 3, de acordo com a numeração oficial, encontramos BOY BYE, um título que marca um momento particular na história do grupo. É uma das poucas ocasiões em que todos os produtores atuais e todos os vocalistas estão presentes simultaneamente em uma única música. Essa presença coletiva representa o ápice da coesão interna, selando a ambição maior do projeto após o anterior, iridescence.

I BEEN BORN AGAIN: a intensidade narrativa no centro do álbum

A dinâmica do álbum evolui com I BEEN BORN AGAIN, disponível na posição 8 na lista de doze músicas. Esta música, lançada em 31 de julho de 2019 antes do lançamento oficial, ilustra perfeitamente a intensidade média das músicas que caracterizam Ginger. A música se insere na evolução narrativa do álbum, continuando a explorar temas pessoais, mantendo uma coerência estilística. Ela demonstra a capacidade do grupo de transformar inúmeras composições internas em obras completas, mantendo um equilíbrio entre introspecção e acessibilidade pop. A faixa confirma que o álbum não é apenas uma coleção de singles, mas uma sequência em que cada música contribui para a arquitetura global construída desde o início de 2019.

VICTOR ROBERTS: o encerramento definitivo após 44 minutos de jornada

O disco termina com VICTOR ROBERTS, na 12ª posição, selando as 44 minutos e 16 segundos da faixa. Essa última música serve como conclusão do projeto, oferecendo um ciclo narrativo que responde às questões levantadas desde o início com NO HALO. O final do álbum confirma que o grupo alcançou um equilíbrio preciso entre ambição artística e rigor formal. Após essa encerramento definitivo, a trajetória do coletivo Brockhampton continua em direção ao seu próximo trabalho, ROADRUNNER: NEW LIGHT, NEW MACHINE, publicado em 2021. A promoção de Ginger foi marcada por uma estratégia de lançamento gradual, que culminou em 23 de agosto de 2019, durante um show gratuito intitulado "Friday Therapy" no Fonda Theatre, onde o grupo apresentou o álbum na íntegra. O grupo também manteve uma atividade intensa nas plataformas digitais, com a divulgação de "Ginger Radio" no Beats 1, de 22 a 24 de agosto, e a publicação de clipes para músicas como "Heaven Belongs to You" e "Dearly Departed". O álbum se destaca por sua capacidade de transformar composições internas, cerca de uma centena produzidas pelo trio formado por Jabari Manwa, Romil Hemnani e Kiko Merley, em um projeto coeso. Essa abordagem produtiva permitiu que Ginger se tornasse o álbum favorito do coletivo Brockhampton, de acordo com sua própria declaração em uma entrevista na GQ, em setembro de 2019. A trajetória artística do grupo entre os álbuns iridescence e ROADRUNNER: NEW LIGHT, NEW MACHINE mostra uma evolução em direção a letras que abordam a ansiedade e a depressão, apresentadas em um contexto musical acessível. A estratégia de promoção em torno de Ginger foi orquestrada com precisão, transformando a expectativa em um evento cultural importante bem antes de 23 de agosto de 2019. A partir de 1º de julho, a música é revelada através de um vídeo simbólico, mostrando Matt Champion amarrando seus cadarços em um cenário de "Love Me for Life", enquanto trechos de músicas como "St. Percy" e "Boy Bye" inundam as redes sociais, gerando um burburinho imediato. Essa campanha se intensifica com o lançamento do primeiro single, "I Been Born Again", em 31 de julho, uma faixa que une as vozes de todos os vocalistas, acompanhada de um vídeo em preto e branco com efeito fisheye que mostra a performance física dos membros. O grupo mantém a tensão divulgando um trecho de 30 segundos de "Sugar" no TikTok, no final de junho, seguido de sua divulgação completa no dia seguinte, ilustrando uma porosidade entre as divulgações digitais e a oficialização do álbum. A promoção culmina com a divulgação de uma hora de "Ginger Radio" no Beats 1, de 22 a 24 de agosto, um espaço dedicado onde Kevin Abstract e o coletivo detalham seu processo criativo, confirmando que o álbum contém os doze títulos anunciados. Longe de ser uma simples compilação, o álbum é o resultado de um trabalho árduo, onde o produtor Jabari Manwa, auxiliado por Romil Hemnani e Kiko Merley, compôs cerca de cem músicas antes da seleção final, demonstrando uma densidade criativa sem precedentes. Essa abundância de material bruto permitiu que o grupo transformasse letras sobre ansiedade e depressão em uma forma musical festiva, uma ambição que Kevin Abstract compara explicitamente com a hybrididade alegre de Hey Ya! de Outkast. O sucesso do projeto reside nessa alquimia, onde a introspecção pessoal nunca atinge o público, mas se torna um vetor de conexão coletiva. Ao se posicionarem como sua obra favorita, de acordo com uma entrevista na GQ, em setembro de 2019, o Brockhampton valida Ginger não apenas como uma etapa discográfica entre iridescence e ROADRUNNER: NEW LIGHT, NEW MACHINE, mas como o ápice de uma maturidade, onde a coesão vocal e produtiva atinge seu auge. O encerramento com "Victor Roberts" após quase quarenta e cinco minutos, confirma que cada segundo do álbum foi calibrado para manter esse equilíbrio frágil entre a profundidade temática e a leveza rítmica, selando assim um capítulo onde o grupo conseguiu tornar a vulnerabilidade acessível, sem nunca sacrificar sua identidade artística. O resultado desse álbum favorito do grupo reside em sua capacidade de transformar temas sombrios em uma experiência coletiva e dançante.

Ficha técnica

- Lançamento: 20 de agosto de 2019 - Gravadora: RCA, Question Everything - Número de faixas: 12 (44 minutos e 16 segundos) - Abertura/Encerramento: NO HALO / VICTOR ROBERTS - Álbum anterior: iridescence (2018)