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Doja - Vie
Chronique d'album

Doja - Vie

Nota da redação8,0/ 10
Por Le Stagiaire·

Doja Cat apresenta seu álbum Vie (2025) com uma abordagem disco-funk que transforma a experiência em uma imersão total, rompendo definitivamente com as ambiguidades recentes. Esta análise examina a mudança estilística significativa realizada pela artista, que abandona seu trabalho anterior para retornar às suas raízes.

A grande mudança para os anos 80: de "Crack" aos teasers, o fim de um capítulo "Scarlet"

A trajetória do álbum se insere em uma estratégia bem definida, longe de uma sequência natural de Scarlet. A partir do verão de 2025, a cantora realiza uma estratégia de marketing que anuncia a mudança de direção: o lançamento surpresa de uma faixa b-side intitulada Crack em 5 de maio de 2025, disponível exclusivamente por 24 horas em seu site, serve como prelúdio para este retorno às suas raízes. Este período de preparação, marcado por teasers a partir de outubro de 2024, culmina em um anúncio oficial em 14 de agosto de 2025, confirmando uma direção mais "pop-driven" do que o álbum anterior. A faixa Jealous Type, lançada em 21 de agosto, precede o videoclipe de 22 de agosto, enquanto o lançamento simultâneo dos videoclipes para Gorgeous e o lançamento tardio de Stranger no final de setembro, ancoram visualmente esta nova identidade.

"Cards" ao volante: uma coerência disco-funk desde a primeira nota

A abertura do disco, confiada à faixa Cards (primeira faixa da lista), estabelece imediatamente um universo retrô, onde a produção híbrida pop/R&B/hip-hop se manifesta desde os primeiros acordes. Essa faixa de abertura não serve apenas como uma introdução, mas também fixa definitivamente a atmosfera disco-funk do álbum como um todo. A coerência estética é reforçada por essa primeira faixa, que funciona como uma assinatura sonora para um álbum com duração total de 49 minutos e 52 segundos. A faixa apresenta a essência de um álbum que busca ser uma ode ao amor, à vida e à romance, gravado em um estúdio de prestígio que garante uma qualidade sonora de nível internacional.

O duo intensifica o som: de "AAAHH MEN!" a "Come Back"

AAAHH MEN! mantém a tensão rítmica, enquanto a última faixa, Come Back, oferece um ciclo narrativo completo que encerra a experiência auditiva. Essa estrutura, que começa em Cards e retorna a um tema de encerramento, cria uma continuidade perfeita, apesar das críticas que apontam um certo manque de variação estrutural entre algumas músicas. O álbum, composto por 15 faixas, consegue oferecer uma coerência que vai além da simples soma das partes, transformando a escuta em uma jornada linear, onde cada transição serve à ambição global de imersão nos anos 80.

A contribuição pop-soul de SZA em "Take Me Dancing"

Em um álbum onde a trajetória de Scarlet se dissolve para dar lugar a um revival de pop e dance-pop, a colaboração com SZA na faixa Take Me Dancing (posição 8) traz uma cor única e essencial. Essa presença singular em apenas uma faixa do álbum, longe de ser apenas uma participação, destaca o aspecto pop/R&B da música no contexto de um dueto romântico. A contribuição vocal da artista americana complementa a narrativa lírica de Doja Cat, oferecendo uma textura soul que contrasta com a produção new-wave e reforça a dimensão atemporal do álbum. É apenas uma menção, mas ela fundamenta a credibilidade R&B do álbum, provando que a artista americana está disposta a dialogar com vozes de outra geração.

Este local de inspiração, frequentemente associado à vida plena e à criatividade, permeia profundamente a abordagem artística de Doja Cat, transformando a escrita em uma verdadeira ode à vida em si, um tema central que transcende o simples conceito de pop-funk. A duração total de 49 minutos e 52 segundos para um álbum de 15 faixas reflete uma economia de recursos bem controlada, onde cada segundo é calculado para servir essa imersão visual e sonora, sem sobrecarregar a audição, uma densidade que preserva a frescura das arranjos, ao mesmo tempo em que permite à cantora desenvolver narrativas complexas sobre o amor, o romance e a sexualidade.

A incorporação a essa estética dos anos 80 não se limita à música, estendendo-se a uma identidade visual e de promoção cuidadosamente elaborada. Parcerias estratégicas, especialmente com a marca de moda Marc Jacobs, permitiram a divulgação de trechos como Jealous Type em campanhas publicitárias antes mesmo do lançamento oficial, conectando o som à roupa e à moda minimalista da época. Essa coerência entre o produto musical e a imagem pública é reforçada pela participação na iniciativa Airbnb Icons, onde uma sessão privada em um bungalow em West Hollywood permitiu ouvir as criações inéditas antecipadamente, demonstrando que o álbum representa uma evolução radicalmente positiva em relação ao disco anterior, oferecendo uma experiência auditiva mais leve e alegre do que a intensidade direta de Scarlet.

O álbum Vie, o quinto álbum de estúdio da Doja Cat, se destaca por sua estrutura linear, com cerca de 49 minutos e meio, projetada para oferecer uma experiência imersiva contínua, sem interrupções significativas. Gravado durante três anos completos nos estúdios Miraval, localizados em Correns, na França, o álbum marca um retorno firme à música pop e aos sons disco-funk, afastando-se da intensidade do álbum anterior. O lançamento, previsto para 26 de setembro de 2025, foi precedido por uma campanha promocional rigorosa, incluindo uma colaboração com a marca de moda Marc Jacobs e uma participação exclusiva no programa Airbnb Icons. Essa abordagem preparatória e a duração total controlada do álbum confirmam que Vie é, de fato, uma evolução estilística radicalmente positiva, consolidando a artista em um universo retrô, onde cada segundo do álbum contribui para uma ambição global de imersão visual e sonora.

A recepção crítica de Vie valida essa imersão estética. O álbum recebeu um consenso positivo, com a classificação "favorable", que se baseia em seu sucesso estilístico. O álbum também teve um grande desempenho comercial, estreando em quarto lugar no Billboard 200 nos Estados Unidos, com 57.000 unidades equivalentes a álbum, incluindo 26.000 vendas na primeira semana. A duração de 49 minutos e 52 segundos para 15 faixas sugere uma densidade controlada, onde cada minuto é importante para manter a atenção nessa estética retrô cuidadosamente elaborada.

Informações técnicas

- Lançamento: 26 de setembro de 2025 - Gravadora: Kemosabe, RCA - Faixas: 15 (49 minutos e 52 segundos) - Abertura/Encerramento: Cards / Come Back - Participações: SZA - Álbum anterior: To Whom It May Concern (2024)

🎬 Os videoclipes do álbum

15 clips · reprodução contínua

Faixas

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🔥 Os temas que estão a bombar

Classificação Hip-Hop/R&B · semana de 12/10/2026

  1. 1Solar Eclipse— Drake & Don Toliver
  2. 2Quebec— Drake
  3. 3I Just Might— Bruno Mars
  4. 4Cold Shoulder— Drake, Don Toliver & Yebba
  5. 5Janice STFU— Drake
  6. 6Dead Fresh— Lil Baby
  7. 7Classic— Drake
  8. 8What You Need— Tems
  9. 9Cinderella— Mac Miller Featuring Ty Dolla $ign
  10. 10So Good— Jhene Aiko Featuring Kendrick Lamar

Crítica publicada em 16/10/2026 · Crónicas

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