Purple - SPLAT!

Varför förändra mänskligheten när man istället bara kunde acceptera den? Denna fråga plågar Splat!, Deep Purples tjugufjärde studioalbum, som släpptes den 3 juli 2026 av earMUSIC. Utöver en enkel samling låtar, presenterar sig detta album som en stillbild av ett band i ständig förändring, där slutet inte längre ses som en brutal, apokalyptisk förstörelse, utan snarare som en metamorfos bortom den fysiska existensen. Det är Ian Gillan som föreställer sig detta centrala koncept: istället för att sörja förgången, väljer bandet att skriva om transformationen. För att uppnå detta har de valt en radikal approach, och övergett alla förutbestämda planer som fanns sedan början av skapandeprocessen mellan 2024 och 2026.

Tungt & Fritt: En hyllning till klassikerna genom improvisation utan plan.

Att lyssna på den här skivan avslöjar omedelbart en återkomst av den kraftfulla, "heavy"-stilen som präglade gruppens bästa år, och som påminner om Highway Star, Smoke on the Water eller Lazy. Denna återgång till grunderna är inte bara en nostalgisk återblick, utan resultatet av en organisk process baserad på långa sessioner av improvisation. Producerad av Bob Ezrin, en legendarisk figur som har samarbetat med Alice Cooper, Kiss eller Pink Floyd sedan Now What?! år 2013, hämtar produktionen sin kraft från denna frihet i utförandet. Albumet spelades in i Sound Studio i Nashville efter en förproduktionsfas i Soudcheck, och mixades sedan i Anarchy Studios i både Nashville och Toronto, vilket garanterar en ljudkvalitet som passar för denna återgång till grunderna i hard rock.

Arrogant Boy, Diablo, Guilt Trippin': de tre singlarna som släpptes år 2026.

Marknadsföringen av albumet följde en tydlig och ambitiös tidsplan från och med maj 2026. Den första singeln, Arrogant Boy, släpptes den 12 maj tillsammans med en musikvideo, som fungerade som en visuell och auditiv introduktion till detta nya kapitel. Två veckor senare, den 5 juni, släpptes Diablo, följt av Guilt Trippin' den 23 juni, och även dessa ackompanjerades av sina respektive musikvideor. Dessa tre låtar utgör en "treenighet" som förbereder lyssnaren för albumets innehåll. De visar gruppens förmåga att upprätthålla en spännande berättelse samtidigt som de erbjuder låtar med omedelbar energi. Denna gradvisa strategi för lansering gör det möjligt för publiken att gradvis förstå konceptet om förvandling innan albumet officiellt släpps, vilket skedde den 3 juli efter att det annonserades den 6 maj.

Splat!: En gruppbild som fångar atmosfären i Nashville och betonar de fysiska formaten.

Albumet är en uppföljare till Chill Out, som släpptes året innan, och markerar det andra studioalbumet med den nya uppsättningen musiker. Det stärker dynamiken i gruppen samtidigt som det bibehåller den stilistiska sammanhållningen som etablerades av föregångaren, 1. Deep Purples resa visar här hur införlivandet av en ny musiker harmoniserar med det centrala konceptet som Ian Gillan har skapat, och förvandlar slutet av mänskligheten inte till en destruktiv händelse, utan till en metamorfos bortom den fysiska existensen. Marknadsföringsstrategin genomfördes med kirurgisk precision från och med maj 2026, tre veckor före den officiella utgivningen. Publiceringen av musikvideorna för Arrogant Boy, Diablo och Guilt Trippin' fungerade som en direkt visuell länk mellan lyssnaren och konceptet om transformation, och skapade en narrativ bro innan man ens fick tillgång till de råa inspelningarna som gjordes i Nashville. Detta tillvägagångssätt gör det möjligt för publiken att gradvis ta till sig de teman som behandlas på spår 13, Splat!, som avslutar resan med en total speltid på 50 minuter och 30 sekunder. Albumet utmärker sig genom sin täta ljudbild, där varje låt, från början till slut, bidrar till en organisk utforskning som föddes ur långa improvisationssessioner utan förutbestämd plan. Produktionen av Splat! är en del av en historisk kontinuitet, markerad av återkomsten av Bob Ezrin som producent, en nyckelperson som har samarbetat med gruppen sedan albumet Now What?! år 2013. Detta samarbete med rocklegendaren är inte oväsentligt: Ezrin är känd för sitt arbete med artister som Alice Cooper, Kiss och Pink Floyd, och bidrar här med en beprövad teknisk expertis till ett projekt som uttryckligen syftar till att återfinna balansen och glädjen som kännetecknade perioden 1969-1973. Det konstnärliga tillvägagångssättet bygger helt på live-improvisation, utan någon förutbestämd plan, en process där Ian Gillan tog ledningen för att styra hela sången inom ramen för ett råmaterial som genererades under långa inspelningssessioner. Albumet är tänkt som en konceptuell metamorfos snarare än en apokalyptisk berättelse, och utforskar slutet av mänskligheten genom ett prisma av transformation bortom den fysiska existensen. Efter en förproduktionsfas i Soudcheck i Nashville, ägde inspelningssessionerna rum i Sound Studio i samma stad, följt av mixningen i Anarchy Studios i Nashville och Toronto. Denna täta ljudbild sträcker sig över tretton låtar med en total speltid på 50 minuter och 30 sekunder, och erbjuder en resa som börjar med öppningsspåret Arrogant Boy och avslutas med Splat!. Albumet finns tillgängligt i olika fysiska format, inklusive en begränsad utgåva som innehåller inspelningar från turnén 2024 och en 7-tums CD med den exklusiva låten Guinnesis, vilket understryker gruppens ambition att behålla en konkret dimension trots sin status som en outtröttlig aktör inom den samtida hard rock-scenen. Utöver de enskilda låtarna, utmärker sig Splat! genom sin fysiska närvaro och sin ljudbild. Albumet innehåller tretton låtar med en total speltid på 50 minuter och 30 sekunder, och erbjuder en sammanhängande lyssningsupplevelse som sträcker sig från öppningsspåret Arrogant Boy till avslutningsspåret Splat!. Detta verk erbjuds i en mängd olika fysiska format: dubbel vinylskiva i svart, lila eller transparent gult, CD-digisleeve, bildskiva och kassett. För de mest kräsna samlarna finns en begränsad utgåva tillgänglig, som innehåller inspelningar från turnén 2024 samt en 7-tums CD med den exklusiva låten Guinnesis. Denna mångfald av format vittnar om gruppens ambition att bevara en konkret och hantverksmässig dimension, även i ett musikaliskt landskap som domineras av det digitala. Med detta tjugufjärde studioalbum bekräftar Deep Purple sin status som en outtröttlig aktör, och bevisar att de fortfarande kan överraska genom att omdefiniera sin egen historia utan att falla i nostalgi.

Teknisk information

- Utgivningsdatum: 3 juli 2026 - Skivbolag: earMUSIC - Låtar: 13 (50 minuter 30 sekunder) - Inledande/avslutande spår: Arrogant Boy / Splat! - Föregående album: Chill Out (2025)