Erykah Badu - Baduizm

Baduizm, bir sanatçının profesyonel kariyerinin başlangıcını gösteren bir fotoğraf sunuyor; bu, ilk keşiflerden, kendi özgün bir ses evreni oluşturmaya geçişi işaret ediyor. Kedar Entertainment ve Universal Records tarafından 11 Şubat 1997'de yayınlanan bu 20 parçalık albüm, sadece bir kariyerin başlangıcını duyurmakla kalmıyor, aynı zamanda Erykah Badu'yu neo-soul hareketinin merkezine yerleştiriyor; R&B, caz ve soul türlerini birleştiriyor. Basit bir tanıtım albümü olmaktan öte, bu eser, tüm zamanların en ikonik R&B albümlerinden biri olarak anılıyor ve aynı zamanda, vokallerin, koroların, piyano, programlama ve prodüksiyonun sanatçıya ait olduğunu vurgulayan bir sanatsal yaklaşımı onaylıyor. Ron Carter'ın bas gitar, Bob Power'ın piyano ve miksaj, ayrıca Ike Lee III ve Madukwu Chinwah'ın vokallarıyla desteklenen bu teknik çok yönlülük, Badu'nun her bir müziğin, genel bir vizyona hizmet etmesini sağlayan bir manzara yaratmasına olanak tanıyor. Bu ilk stüdyo albümü, bir manifesto gibi işlev görüyor ve bir kaynağa göre, 27 yıl sonra Haziran 2024'e kadar yayınlanan bir başyapıtın statüsünü onaylıyor ve daha sonra 2000 yılında yayınlanan Mama's Gun albümü ile devam eden bir diskografinin temellerini oluşturuyor.

Rim Shot'ta profesyonel bir kariyerin başlangıcı

Albüm, "Rim Shot" adlı bir şarkıyla başlıyor. Bu şarkı, sanatçı, kuzeni Robert "Free" Bradford ve Kedar Entertainment arasındaki imzalı anlaşmanın hemen belirgin bir göstergesi olarak hizmet ediyor. Bu şarkı, Badu'nun üniversiteden ayrıldıktan sonra müziğe tamamen kendini adadığında profesyonel kariyerinin başlangıcını işaret ediyor. Bu giriş, kendi yolunu bulma ihtiyacı ile dış etkenlerin bu yol üzerinde etkili olması arasındaki gerilimi ortaya koyuyor. Özellikle Afrika kökenleri, başlıklar ve davullar gibi unsurlar bu gerilimi daha da belirginleştiriyor. Bu giriş, albümün, Country Cousins adlı 19 şarkılık ilk demolar gibi başlangıçtaki temlerden uzaklaşarak, hemen bir sanatsal olgunluk aşamasına geçmesini hazırlayan bir keşif için zemini hazırlar. Bu şarkının listedeki ilk sırası, 1970'lerin standartlarına gönderme yaparak, 1990'ların kendine özgü modernliğini de içeren, sade bir soul müziği projesi için bir ton belirlemektedir.

Klavzeler, bas ve Badu'nun arşivlerinden oluşan organik bir birleşme.

Albümün iç yapısı, Erykah Badu'nun prodüksiyonuna, Bob Power ve Ike Lee III'ün teknik katkılarına dayanan, hibrit bir ses yapısına dayanmaktadır. Ron Carter'ın bas gitarı, müziğe organik bir derinlik katarken, R&B'nin akıcılığını asla kaybetmeden, caz geleneğine kök salmasını sağlar. Bu enstrümantal işbirliği, R&B'nin caz ve soul ile birleşerek yeni bir müzikal dil yaratmasını sağlayan, yenilikçi bir sentezin temelini oluşturur. New York'taki Battery Studios ve Philadelphia gibi diğer yerlerde gerçekleştirilen kayıt seansları, bu unsurların tutarlı bir şekilde entegre edilmesini sağlayarak, başlangıçta sadece demo olarak düşünülen bazı katkıları, albümün önemli parçalarına dönüştürmüştür. Badu'nun klavye ve programlama konusundaki çok yönlülüğü, diskin estetiği üzerinde tamamen kontrol sahibi olmasını sağlar ve onu, döneme ait diğer sanatçılarla karşılaştırmaları zorlaştıran, özgün bir ses kimliği yaratır.

Neo-soul laboratuvarı, The Roots ile yapılan işbirlikleri sayesinde

The Roots'ın şarkılar ("Otherside of the Game" ve "Sometimes" gibi) albümün parçalarına dahil edilmesi, özellikle de sonradan eklenen unsurlar sayesinde, albümün enstrümantal paletini zenginleştiren bir aşamaya işaret ediyor. Başlangıçta sadece demo olarak planlanan bu katkılar, titiz bir çalışma sonucunda albümün son haline dahil edildi. Arka plan vokalleri, N'Dambi ve Madukwu Chinwah'ın katılımıyla ek bir dokunuş katıyor ve Badu'nun merkezdeki varlığını asla ortadan kaldırmadan, koro unsurlarını zenginleştiriyor. Üreticiler Kedar Massenburg ve sanat yönetmeni Sandie Lee Drake gibi isimlerin katılımıyla ortaya çıkan bu işbirliği yaklaşımı, yüksek kaliteli bir ürün oluşturmak için farklı yetenekleri bir araya getirme isteğini gösteriyor.

Altı şarkının, altın plak yaratma yolculuğundaki yankısı

Albümün ticari ve kültürel etkisi derhal ve uzun süreli olup, RIAA tarafından 27 Haziran 2000 tarihinde yayınlanan üç altın plak sertifikası, albümün halkla olan başarısını doğrulamaktadır. Bu albüm, 1997'nin en iyi albümlerinden 23. sırada yer alırken, tüm zamanların en iyi albümlerinden 1077. sırada yer almaktadır. Eleştirmenlerin takdiri, Rolling Stone dergisinin "100 meilleurs albums des années 1990" listesinde 65. sırada ve Spin dergisinin "20 meilleurs albums de 1997" listesinde 12. sırada yer almasıyla da kendini göstermektedir. Bu sıralamalar, albümün başlangıç satışlarından ötesinde, hemen tarihsel değerini belirleyen bir eleştirel tepkiyi yansıtmaktadır. 17 Temmuz 2007'de yayınlanan özel sürüm, orijinal albümü ve farklı şarkı versiyonlarını içeren bir CD bonusu ile, bu eserlerin yeniden keşfedilme isteğini göstermektedir.

Blues'lu Bir Çocuk: Efsanevi bir kapanış, Terence Blanchard'a ait

Bu albümün hemen ardından ortaya çıkan en önemli sonuç, 20. şarkı olan "A Child With the Blues" ile unutulmaz bir kapanış olmasıdır. Bu kapanış, genellikle derinlemesine iç gözlem olarak algılanan bir projenin erkek kimliğini pekiştirirken, aynı zamanda sanatçının yolculuğunu zenginleştirecek gelecekteki diğer işbirliklerine de kapı açmaktadır. Bu albüm tarafından bırakılan bu etkileyici iz, Erykah Badu'nun neo-soul hareketinin öncü figürlerinden biri olarak yıllarca tanınmasını sağlayan, bir dönüm noktası albüm olarak kabul edilmesini pekiştirmektedir.

Teknik Bilgiler

- Yayın Tarihi: 11 Şubat 1997 - Plak Şirketi: Kedar Entertainment, Universal Records - Şarkı Sayısı: 20 - Açılış / Kapanış: Rim Shot / A Child With the Blues (From “Eve’s Bayou” Soundtrack) - Konuk Sanatçı: Terence Blanchard - Önceki Proje: Live (canlı, 1997)