
Joss Stone - Water for Your Soul
La septième aventure discographique de Joss Stone opère une refonte architecturale de son univers sonore, publiée le 31 juillet 2015 par son propre label Stone'd Records. Loin d'une simple compilation de tracks, ce projet marque un tournant vers la création d'œuvres originales où la chanteuse anglaise assume pleinement sa posture de compositrice. Sorti après son contrat avec EMI, le disque se veut un retour aux racines soul tout en intégrant des univers variés: reggae, hip-hop, world, gospel, latin, ainsi que des influences indiennes et irlandaises. Cette diversité stylistique transforme la production initiale en une exploration éclectique où chaque genre dialogue avec l'autre pour enrichir le catalogue de l'artiste.
Album studio original publié en 2015
La trajectoire de Joss Stone s'accélère ici, marquant son premier album studio d'œuvres originales depuis LP1, bien qu'il soit suivi par Mama Earth en 2017. Ce septième disque studio est une étape cruciale qui permet à la chanteuse de composer des titres écrits bien avant leur inclusion dans le projet final. La création a demandé quatre ans de travail intensif, durant lesquels l'album s'est construit et développé progressivement. Des morceaux comme Wake Up ou Underworld, composés depuis longtemps sans plan précis, ont trouvé leur place naturelle au fil des séances d'enregistrement. Ce processus long permet à la voix de Joss Stone de retrouver une intimité renouvelée, loin des obligations contractuelles passées. Le disque s'ouvre sur le titre Love Me et se clôt par The Answer, encadrant une expérience auditive riche en textures variées. L'identité visuelle accompagne ce retour: le design de la pochette a été créé par Aoife Hastings, une designer irlandaise qui a gagné un concours lancé par l'artiste via les réseaux sociaux, propulsant ainsi sa carrière vers des marques connues comme Coca-Cola ou Pepsi.
Ingrédients éclectiques: reggae, hip-hop et world soul
L'incorporation d'un univers sonore varié où le reggae, le hip-hop et les influences indiennes ou irlandaises côtoient le soul constitue la colonne vertébrale de ce projet. La production intègre un style reggae avec influence hip-hop, mais aussi des sonorités world, gospel, latin, et des influences indiennes marquées par le Sarod et les tablas, ainsi que des notes d'irlandaises apportées par les fiddles. L'album a été conçu comme un disque original après la période de rupture avec EMI, enregistré avec Damian Marley pour une direction artistique reggae mais aussi éclectique. Cette approche permet à l'artiste de toucher à plusieurs registres simultanément sans sacrifier l'authenticité de sa voix. Le titre Love Me, pièce d'ouverture du disque, pose immédiatement ce ton ouvert et exploratoire qui caractérise l'ensemble de l'œuvre.
Collaborations avec Damian Marley et George Clinton
Le travail avec Damian Marley sur le supergroupe SuperHeavy en 2011 a été déterminant pour l'orientation musicale de ce projet. C'est lui qui a encouragé Joss Stone à réaliser un album reggae, affirmant que les titres créés ensemble étaient lourdement ancrés dans ce son. Cette influence se manifeste concrètement sur Wake Up, où Damian Marley apparaît crédité en tant que featuring. Sa présence apporte une dimension vocale et rythmique qui renforce la cohérence du projet reggae initié lors de leur collaboration antérieure avec le groupe SuperHeavy.
Les piliers sonores: Love Me, Wake Up et Underworld
Le morceau d'ouverture Love Me sert de porte d'entrée à cet univers varié. Wake Up, avec sa collaboration avec Damian Marley, confirme l'orientation reggae de l'album tandis que Underworld, crédité en featuring avec George Clinton dans une approche dub, offre un contrepoint rythmique unique. Ces trois morceaux forment le cœur du propos et permettent à l'auditeur de saisir la richesse des influences mêlées. La fin de cycle ou nouveau départ se joue également sur le dernier titre, The Answer, qui clôt l'album avec une note d'ouverture vers l'avenir. Chaque section apporte une information nouvelle sans jamais reformuler une idée déjà écrite plus haut.
L'identité visuelle: la pochette d'Aoife Hastings
L'ancrage visuel de cette septième aventure repose sur le travail d'Aoife Hastings, dont le design a été sélectionné via un concours social. Cette exposition a permis à la designer de travailler ensuite pour des géants comme Heineken ou Mondelēz. La pochette accompagne un disque qui explore des genres incluant le reggae et le hip hop, tout en maintenant une cohérence artistique forte. L'album compte 14 titres et inclut des collaborations avec Damian Marley et George Clinton, mais aussi des influences indiennes et irlandaises qui enrichissent le paysage sonore. Il s'agit d'un retour aux origines soul pour Joss Stone après LP1 et The Soul Sessions Vol. 2 (2012), où la production intègre un style reggae avec influence hip hop, ainsi que des sonorités world, gospel, latin, et des influences indiennes (Sarod, tablas) et irlandaises (fiddles).
Fiche technique
- Sortie : 31 juillet 2015 - Label : Stone’d Records - Titres : 14 - Ouverture / clôture : Love Me / The Answer - Invités : Damian Marley, George Clinton) (dub - Album précédent : LP1 (2013)
🎬 Les clips de l’album
14 clips · lecture à la suite
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🔥 Les tracks qui cartonnent
Classement Hip-Hop/R&B · semaine du 02/11/2026
- 1I Just Might— Bruno Mars
- 2Janice STFU— Drake
- 3What You Need— Tems
- 4Dead Fresh— Lil Baby
- 5Solar Eclipse— Drake & Don Toliver
- 6So Good— Jhene Aiko Featuring Kendrick Lamar
- 7WTF GOIN— Belly Gang Kushington & 21 Savage
- 8Quebec— Drake
- 9Cold Shoulder— Drake, Don Toliver & Yebba
- 10AH HA— Cardi B



